tag:blogger.com,1999:blog-24020174751684593272024-02-19T07:54:10.127+02:00Naïve Artблог про наївне мистецтво, примітив, нео-примітив...а також народну ікону, мальовану майстрами-самоукамиKhrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.comBlogger16125tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-60454974781943185072008-06-30T17:31:00.005+03:002008-06-30T18:16:14.352+03:00Це ми:) 30 травня 2008 року<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dz3GjLuxp2hyPqKpCg0L-KYXhBVSfNG5dWJkRF0vHQ39bTQJdpJIED99ldre46cDAHUUDbnSGfN1CxkfY00Hg' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe><br />os ce my...<br />http://www.blogger.com/video-play.mp4?contentId=42393df255ef25f0&type=video%2Fmp4<br /><br /><a href="http://www.blogger.com/video-play.mp4?contentId=42393df255ef25f0&type=video%2Fmp4"></a><br /><br /><a href="http://www.blogger.com/video-play.mp4?contentId=944250528aeccc4f&type=video%2Fmp4"></a>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-18826666290173900622008-03-04T00:11:00.000+02:002008-03-04T00:13:10.423+02:00Ikona na skli - Cesko, Slovensko<span style="font-weight:bold;">Ikona na skle<span style="font-weight:bold;"><span style="font-weight:bold;"></span></span></span><br />Maľba na skle, Svätý Štefan a nápis s cyrilským písmom (Battonya, XIX. storočie)<br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisK8bHFQEBzlHujmAKvnNdZlhHA26mytezLxh9lN-GbE9ZeM5KfzkSsgKNEF1beYDwBOUxvP0C0xxXQHzA1lEZI0b7ThhK7TNOHAwcUrhXI7IkbPC7bZmRCOFSPLmeytDyaSe1RWn4BO4k/s1600-h/Ikona+na+skle_Stefan.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisK8bHFQEBzlHujmAKvnNdZlhHA26mytezLxh9lN-GbE9ZeM5KfzkSsgKNEF1beYDwBOUxvP0C0xxXQHzA1lEZI0b7ThhK7TNOHAwcUrhXI7IkbPC7bZmRCOFSPLmeytDyaSe1RWn4BO4k/s400/Ikona+na+skle_Stefan.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5173641711906544290" /></a>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-60740278385678806982008-02-29T15:35:00.008+02:002008-02-29T16:19:50.690+02:00Ікона на склі XX ст., Україна - Галина Кузьменко-Кузнецова<span style="font-weight:bold;">"Скляний образ": Галина Кузьменко-Кузнєцова</span><br />З-поміж митців, які сьогодні працюють у царині іконопису на склі – талановита київська художниця Галина Кузьменко-Кузнєцова. Творчий доробок художниці – це щедре розмаїття сюжетів: Св. Миколай, Св. Параскева-П’ятниця, Св. Катерина, Св. Великомучениця Варвара, Покрова Пресвятої Богородиці, Богородиця з немовлям, Ісус Христос, Христос – лоза виноградна, декілька варіацій зображення Юрія Змієборця. Автор створює образи на склі у кращих традиціях народної ікони Гуцульщини, а також болгарської та румунської ікони. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLFXYkXc7zoOJNGjnhPrqFFRsDa9GUh73E6LJDuSDDkcZWXqsw62duLvZh_bMcbEux6Qq81Dba-ouIpFNUH2PimNbx-SxlD4akVCkdFMscDr1tuIrsmuGky0DTVuJuuz2RP88X4pP4cNdt/s1600-h/1.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLFXYkXc7zoOJNGjnhPrqFFRsDa9GUh73E6LJDuSDDkcZWXqsw62duLvZh_bMcbEux6Qq81Dba-ouIpFNUH2PimNbx-SxlD4akVCkdFMscDr1tuIrsmuGky0DTVuJuuz2RP88X4pP4cNdt/s400/1.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172399255177222642" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Богородиця з Ісусом.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKEBWLM-Sbngpw_myQK51kMQmr4Nhdr6wQ90gBz5LbwV4pG3d5XmVJyq-Ja7BjTIX4as144IusK5UW1p5gsEYEWc9e5Xq8quJJ5qwYH3nqaXoxlw7XZPkXh73Jkg3FzQqoEkV3wd5HAcqW/s1600-h/9.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKEBWLM-Sbngpw_myQK51kMQmr4Nhdr6wQ90gBz5LbwV4pG3d5XmVJyq-Ja7BjTIX4as144IusK5UW1p5gsEYEWc9e5Xq8quJJ5qwYH3nqaXoxlw7XZPkXh73Jkg3FzQqoEkV3wd5HAcqW/s400/9.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172405384095554162" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Покрова Богородиці, 45х50, 2002.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnco8qSXxHWvN7SjgWIqpTWKyGgcujlJlYIoLD_uxHbnmTWhJN2ZIeOm1PkrORo_k22bUQ4icKwJZE-BCnRRnPyGfDnCnLrT1z10YeBe2GcvUiJUefZbEku6pjx26Pg9Gtox59b3f9SGBO/s1600-h/10.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnco8qSXxHWvN7SjgWIqpTWKyGgcujlJlYIoLD_uxHbnmTWhJN2ZIeOm1PkrORo_k22bUQ4icKwJZE-BCnRRnPyGfDnCnLrT1z10YeBe2GcvUiJUefZbEku6pjx26Pg9Gtox59b3f9SGBO/s400/10.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172405697628166786" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Юрій на коні, 44.5х52, 2002.</span><br /><br />У скляному образі мисткиня прагне дати глядачеві можливість відчути природній зв’язок сьогодення з минулим і побачити в сучасному житті животворні традиції минулих поколінь. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJbR1kTEWaFm11Qc6XtOP_7BkoWJpd_m97BrrXiiT1SprhWBhk4gG5pYso0fM8_wHbbxkJjGaJpDfIjj2BAFY7hVZ5HOwMd6XSPxTD6S8oA5uuNhY2f9DMEGLCH4quEMz9EHtxFbzVZUtD/s1600-h/7.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJbR1kTEWaFm11Qc6XtOP_7BkoWJpd_m97BrrXiiT1SprhWBhk4gG5pYso0fM8_wHbbxkJjGaJpDfIjj2BAFY7hVZ5HOwMd6XSPxTD6S8oA5uuNhY2f9DMEGLCH4quEMz9EHtxFbzVZUtD/s400/7.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172400685401332226" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Адам і Єва. </span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVPKXRmaoCZXo4yt1U4x3ORcPpv1-kGsZpQlMv0kx3kH_wIShnrxfOV7iSv1s_z1dsq0TVmH8ewzPZhLPas6_UwG4lDfP4BfAz87UUNzPSiYKMXe9ZGYbRCVQObQu8ov4xUEJThKNc-3C_/s1600-h/2.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVPKXRmaoCZXo4yt1U4x3ORcPpv1-kGsZpQlMv0kx3kH_wIShnrxfOV7iSv1s_z1dsq0TVmH8ewzPZhLPas6_UwG4lDfP4BfAz87UUNzPSiYKMXe9ZGYbRCVQObQu8ov4xUEJThKNc-3C_/s400/2.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172401037588650514" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Благовіщення.</span> <br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPHTZPSDeB6QOFhL9AeHk89-SEDSiyztEC-pZxe6CGMtxtsv8f74Fo2La619QNipIvnn33wJbbGY814o9-bGFlaRhyphenhyphenHCrwCMXYofATb9h-qJ8dyjqBszP8fk32p_nWdTcmpgnlELrKmzx1/s1600-h/5.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPHTZPSDeB6QOFhL9AeHk89-SEDSiyztEC-pZxe6CGMtxtsv8f74Fo2La619QNipIvnn33wJbbGY814o9-bGFlaRhyphenhyphenHCrwCMXYofATb9h-qJ8dyjqBszP8fk32p_nWdTcmpgnlELrKmzx1/s400/5.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172401273811851810" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Втеча в Єгипет.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVdFFzC5I3WstSePGS4Ht-ReUhqFY-qjmTx-CSc17Lt8riuNDnz_6Iwhtjm-TfLOt_m_zoyQ97MEuiFUxjSmQumZdUFcUZmNFrEeG6pR4MhTyJIZWozVwfMbbXy3iE8RAUpK10KobV3wK3/s1600-h/3.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVdFFzC5I3WstSePGS4Ht-ReUhqFY-qjmTx-CSc17Lt8riuNDnz_6Iwhtjm-TfLOt_m_zoyQ97MEuiFUxjSmQumZdUFcUZmNFrEeG6pR4MhTyJIZWozVwfMbbXy3iE8RAUpK10KobV3wK3/s400/3.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172401544394791474" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Христос-Виноградна лоза.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLopOclH42rc789wgaJv2LwAx0VPqlzjI2RtGZu6lBsSFYj4TNzDi02IzMG_-DZao-VMQRQCICfUrefhEKciKoGXq3olHDtCR6FcxRiNjN2vWHABNYuIeyz9JLzcd-H4MLNXojdaLlpc6y/s1600-h/8.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLopOclH42rc789wgaJv2LwAx0VPqlzjI2RtGZu6lBsSFYj4TNzDi02IzMG_-DZao-VMQRQCICfUrefhEKciKoGXq3olHDtCR6FcxRiNjN2vWHABNYuIeyz9JLzcd-H4MLNXojdaLlpc6y/s400/8.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172402098445572690" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Тайна вечеря.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinlunD5ZPXsSDlAMfkhSBalFO7W1_kHYN0ipeBsVdzHKOBMhHZr5KpbaSY2MODHP99Ct8JSWULnNQm9TuKR3mmWumtJ_LKAlKIYcCbl_TQjjufMIpaYe3YA6qePPFbw0lxA3wn1NrUhlMq/s1600-h/4.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinlunD5ZPXsSDlAMfkhSBalFO7W1_kHYN0ipeBsVdzHKOBMhHZr5KpbaSY2MODHP99Ct8JSWULnNQm9TuKR3mmWumtJ_LKAlKIYcCbl_TQjjufMIpaYe3YA6qePPFbw0lxA3wn1NrUhlMq/s400/4.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172401819272698434" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Чотири Євангелисти.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFQXQwDkCZ3a3BZ8M6QxGBrt1xbeI3aYisJs-jUmRMsP8MY37fuu_c5n3tO13Yeb55Wdd-xoeMNuP-tx8CXNdvrFFkvmaluafcEFODyj6EHGzoTtvKA66tgS_pOvKFNcEMmjsq6Fyww7hH/s1600-h/6.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFQXQwDkCZ3a3BZ8M6QxGBrt1xbeI3aYisJs-jUmRMsP8MY37fuu_c5n3tO13Yeb55Wdd-xoeMNuP-tx8CXNdvrFFkvmaluafcEFODyj6EHGzoTtvKA66tgS_pOvKFNcEMmjsq6Fyww7hH/s400/6.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172402420568119906" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Св. Юрій-Змієборець.</span><br /><br />Галина Кузьменко-Кузнєцова є постійною учасницею багатьох виставок і конкурсів. Мальовничі, сповнені життя, радісні твори художниці зберігаються у приватних колекціях, прикрашають численні каплички та церкви.<br /><br />Народилась майбутня мисткиня у місті Прокоп’євську Кемеровської області. У 1990 році закінчила архітектурний факультет Харківського інженерно-будівельного університету, після чого тривалий час працювала архітектором у проектному інституті “Калінінградгромадськпроект”. З 1997 року живе і працює у Києві, де продовжує активну творчу діяльність. <br /><br />Техніку іконопису на склі Галина Кузьменко-Кузнєцова почала опановувати з 2001 року. Перші роботи були виконані для храму на честь Св. Дмитрія Солунського у Черкаській області (арх. Ю.В. Кузнєцов). Це були образи чотирьох Євангелістів і Херувимів, розміщених у вікнах барабану церковної бані. <br /><br /><span style="font-weight:bold;">Виставки<br /><br />1992 р. </span> <br />Великодня художня акція у складі групи Арт-Еко. Свято- Микільський собор, м. Калінінград<br /><span style="font-weight:bold;">1993 р. </span> <br />Виставка-конкурс “Художник у соборі – собор у художнику”. Художній музей. м, Калінінград<br /><span style="font-weight:bold;">1994 р.</span> <br />Міжнародна виставка мейл-арту “Перфораціо Канта”<br /><span style="font-weight:bold;">1995 - 1996 р.p. </span> <br />“Живопис і графіка молодих архітекторів”. Художня галерея, м. Калінінград<br /><span style="font-weight:bold;">2000р. </span> <br />“Натюрморти”. Галерея “Кольори”, м. Київ<br /><span style="font-weight:bold;">2000 р. </span> <br />“Предмети і простір”. Галерея “Кольори”. м. Київ<br /><span style="font-weight:bold;">2002 р. </span> <br />“Народна ікона на склі”. Галерея “Акварель”. м. Київ<br /><span style="font-weight:bold;">2003 р. </span> <br />“Сучасний іконопис художників України”. Обласний краєзнавчий музей, м. Донецьк<br /><span style="font-weight:bold;">2004 р. </span> <br />“Приватне зібрання Марини Долі”. Галерея “Касталія”, м. Київ<br /><span style="font-weight:bold;">2005 р.</span> <br />“Вікна у небо. Народна ікона на склі”. Галерея “Касталія”, м. Київ<br /><span style="font-weight:bold;">2006 р. </span> <br />“Скляний образ. Ікона на склі.”. Галерея “Майстерня”. Будинок Художника, м. Київ<br /><span style="font-weight:bold;">2006 р.</span> <br />“Різдвяна виставка”. Всеукраїнська виставка у Будинку Художника, м. КиївKhrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-67810185726446678352008-02-29T15:12:00.010+02:002008-02-29T16:30:46.277+02:00Icons on glass XIX-XX st. - Ікони на склі XIX-XX ст.<span style="font-weight:bold;">"Трансформація української ікони на склі у ХІХ-ХХ сторіччях: Гуцульщина, Покуття, Буковина"</span><br />Мої улюблені ікони на склі, дослідженню яких я присвятила багато часу... Окрім українських натрапила на багато цікавого матеріалу про румунську, польську, чеську ікону на склі. Про що розповім у подальших постах.<br /><br />Виготовлення ікон на склі має давні традиції, а своїм корінням воно сягає часів Візантії та Риму. В Україні, на відміну від Західної Європи, цей жанр народного мистецтва був освоєний порівняно недавно – у другій половині ХVIII ст. Найчастіше ікони на склі зустрічались на Покутті, Буковині, Закарпатті, у деяких районах Галичини, на Волині. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpM71mYV0g_L0ogRxEdhAaLYSe5z2cqgqrk0TfwJqYKBlN6cODABYPqcaOjpQQc0nZnat8tF4I24Rsy_9qJa9wGgeEQ6GHo1qPjCWYvhKJe5kk6zLh4BC6tQx_HksqeSkuNNoTj3UCcZwD/s1600-h/Yuri+i+Paraskeva.png"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpM71mYV0g_L0ogRxEdhAaLYSe5z2cqgqrk0TfwJqYKBlN6cODABYPqcaOjpQQc0nZnat8tF4I24Rsy_9qJa9wGgeEQ6GHo1qPjCWYvhKJe5kk6zLh4BC6tQx_HksqeSkuNNoTj3UCcZwD/s400/Yuri+i+Paraskeva.png" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172389982342830546" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Св. Параскева і св. Юрій. Гуцульщина, кін. ХІХ ст. Приватна збірка.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifc8gOAjyS-gdywbW1pDLBRP1JAZ9xYyQLjIBTejYIwjLjozJk_KmxLpi_4VhVAHhdzGe8_rs9J0q1f-OfReFpLQViU2JYZbljPxmJTsmLjWqOZSMky3jea52yq1wQicuybXJj9spo9pAo/s1600-h/Rozpjattya-Vozdvyzhennya.png"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifc8gOAjyS-gdywbW1pDLBRP1JAZ9xYyQLjIBTejYIwjLjozJk_KmxLpi_4VhVAHhdzGe8_rs9J0q1f-OfReFpLQViU2JYZbljPxmJTsmLjWqOZSMky3jea52yq1wQicuybXJj9spo9pAo/s400/Rozpjattya-Vozdvyzhennya.png" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172390308760345058" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Розп'яття і Воздвиження. Буковина, поч. ХХ ст. Приватна збірка.</span><br /><br />Народні митці зображали не лише святих, Богородицю чи Христа, але й різноманітні сценки з народного життя. Найрозповсюдженіші сюжети - це Св. Миколай, Юрій на коні, проїзд пророка Іллі небом, Параскева П'ятниця, Варвара, Катерина, Покрова Богородиці, Притча про багатія та убогого Лазаря. Ікони в народі називали "богами", а покуть, куди їх становили, прибираючи рушниками й квітами, звали "богівкою". <br /><br />Малювали таки ікони не ченці, а прості селяни. У селі завжди зустрічаються художньо обдаровані люди, що їх спільнота вважає за митців. Технологія створення ікон на склі була дуже простою, а тому її можна було вивчити. Інколи на склі навіть не малювали, а просто наклеювали певну репродукцію. Секрети скляних ікон наслідувалися від батька до сина, адже це було сімейною справою. Подекуди статури, обличчя святих малювали чоловіки, а жінки та діти дописували тло, квіти, вбрання. <br /><br />Почасти скляні ікони купували у крамницях, приносили такого "бога" до хати, ставили на "богівку", і згодом ікона ставала дорогою, намоленою річчю, оберегом домівки. <br /><br />У післявоєнний період ХХ ст. - ікона на склі зустрічаєтсья також на Полтавщині. <br /><br />Найвідомішим самодіяльним художником, який створив унікальний, майстерний скляний іконопис, є Іван Сколоздра з Львівщини. Багато і професійних митців працювали у цій царині. Мистецькі засоби ікони на склі намагалися відродити львівські художники Ярослава Музика та Маргарита Сельска, керамік Роман Петрук, ужгородська мисткиня Надія Кирилова, на Гуцульщині працював майстер Петро Столащук. У Львівському краю художник Тарас Лозинський сробив з скла навіть цілий іконостас.Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-48409044866049532542008-02-29T13:05:00.010+02:002008-02-29T13:55:36.793+02:00Ukraine, Yakiv Yuschenko - Яків Ющенко<span style="font-weight:bold;">ЯКІВ ЮЩЕНКО </span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirCr-TzLZDVkMXLaSBkGRg2T1r_JGg_bVuyoQ3BV52TJ2YTvC-6WBrFEsvUwmPGMDxUVPwVRbZobz59lDxnogMcWI6Aw18LJgNHFcSdrZ7KtdXk6Vn1T7H1mAj21Jstp3Lx1onCVr6j3sB/s1600-h/0.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirCr-TzLZDVkMXLaSBkGRg2T1r_JGg_bVuyoQ3BV52TJ2YTvC-6WBrFEsvUwmPGMDxUVPwVRbZobz59lDxnogMcWI6Aw18LJgNHFcSdrZ7KtdXk6Vn1T7H1mAj21Jstp3Lx1onCVr6j3sB/s200/0.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172369508233730498" /></a>Непрофесійний маляр Яків Ющенко, як і Катерина Білокур, Тетяна Пата, Іван Лисенко, Галина Готвянська, як і тисячі інших українців, відчував у собі той емоційний мистецький заряд, який само собою виливався в кольорових образах. Яків Ющенко залишив ще й томи поетичних роздумів. <br /><br />Символічний код мистця актуальний і в наші дні, оскільки основними в його творчості були роздуми над вічними істинами життя.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU7WvFnDEJ9oUMQXQWQUZa4xGEXLwcqsMJ_my5d1PZGuq-wHYd1pTC7dryxaNbnZ4C1QueDRl0Z27SvKHQpnrzV4A-q6cEvSTN-eWQtW5KUE-qa7DWEEJS_VTFOdqiAwd0eQ-rulepGJRC/s1600-h/1.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU7WvFnDEJ9oUMQXQWQUZa4xGEXLwcqsMJ_my5d1PZGuq-wHYd1pTC7dryxaNbnZ4C1QueDRl0Z27SvKHQpnrzV4A-q6cEvSTN-eWQtW5KUE-qa7DWEEJS_VTFOdqiAwd0eQ-rulepGJRC/s400/1.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172357589699483986" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Пошли йому долю, 1964 р.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlZ4bV_3hTk1mwH3HWCDBc9dC8hHD9giqpSA_YX7ueEQfBjg2cEC5ez35BKSdvkohkO21AhaF-cdPOxdkrtm1prn9rHK-5g0CIvIOj0m9gSo2RXLI1pdNvgSHrgfb7SSGSgwyuTafydgh8/s1600-h/2.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlZ4bV_3hTk1mwH3HWCDBc9dC8hHD9giqpSA_YX7ueEQfBjg2cEC5ez35BKSdvkohkO21AhaF-cdPOxdkrtm1prn9rHK-5g0CIvIOj0m9gSo2RXLI1pdNvgSHrgfb7SSGSgwyuTafydgh8/s400/2.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172358057850919266" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Біля тину, 1979 р.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTF5TTD7aR0oFhhcoANjRAfrkqRAQrTtBkKoxmeZjxnLZ0r-CHMjiJUGscQI40GPBXBUp4VsDEBLHLhsulkWF_igo8U2YObbkNigVtN4N_PkDYOJRqFvNRD5OcJUxE-RfxnpfJs535eWsr/s1600-h/3.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTF5TTD7aR0oFhhcoANjRAfrkqRAQrTtBkKoxmeZjxnLZ0r-CHMjiJUGscQI40GPBXBUp4VsDEBLHLhsulkWF_igo8U2YObbkNigVtN4N_PkDYOJRqFvNRD5OcJUxE-RfxnpfJs535eWsr/s400/3.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172358328433858930" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Гроза, 1974 р.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtJkBIu2-d7GbDoOhqwwGOd2yseqF8yimMedhtgCHhKgoTIHHA9tPtO77Ak97vga4u5DZsQBW9UXkytbQ0-t4J-lr66m2o81ffob-A9rmrwTsvme4YlEAkflSk9pr5sZf7hSe-_i5-vriu/s1600-h/4.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtJkBIu2-d7GbDoOhqwwGOd2yseqF8yimMedhtgCHhKgoTIHHA9tPtO77Ak97vga4u5DZsQBW9UXkytbQ0-t4J-lr66m2o81ffob-A9rmrwTsvme4YlEAkflSk9pr5sZf7hSe-_i5-vriu/s400/4.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172358611901700482" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Ніч, 1975 р.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDg2pRO5Efs7tUAxB6cvRfOdYSbbaA6kNW9QnS6cpYJKC3zq4np50_emhGlvKe4ywq7ET8itKH-wcaBwkRS57zQ1l6zDCLWi_9yVOHmQ74sdNnyZUuQesu2Uc_RTfkQ6M3fY0lMekGd0Zo/s1600-h/5.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDg2pRO5Efs7tUAxB6cvRfOdYSbbaA6kNW9QnS6cpYJKC3zq4np50_emhGlvKe4ywq7ET8itKH-wcaBwkRS57zQ1l6zDCLWi_9yVOHmQ74sdNnyZUuQesu2Uc_RTfkQ6M3fY0lMekGd0Zo/s400/5.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172359140182677906" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Пісня, 1972 р.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXHgSddF3fyHpgilRY1n0G1Wk2g6FSBUy73-QYzYteS7-zbjmoxFl4xBTtjj9Sz491_1Tw7xKbIAVgGM5CsF0IoO4Rh5EYcIzqyN3deXh4BMh9mhvN4KSmjHJT04okhTDA2tLhKOBIjBo8/s1600-h/6.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXHgSddF3fyHpgilRY1n0G1Wk2g6FSBUy73-QYzYteS7-zbjmoxFl4xBTtjj9Sz491_1Tw7xKbIAVgGM5CsF0IoO4Rh5EYcIzqyN3deXh4BMh9mhvN4KSmjHJT04okhTDA2tLhKOBIjBo8/s400/6.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172360299823847842" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Полонені, 1955 р.</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Куратор виставки: В’ячеслав Кулініч</span>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-82115174417941339292008-02-29T12:30:00.003+02:002008-02-29T12:55:12.372+02:00Ukraine, Panas Yarmolenko - Панас Ярмоленко<span style="font-weight:bold;">ПАНАС ЯРМОЛЕНКО: Портретний живопис Панаса Ярмоленка</span><br /><br />Портретний селянський живопис Панаса Ярмоленка, безперечно, явище в українській образотворчій культурі. Явище, яке не тільки відкриває нам нове талановите ім’я мистця, а й новий контекст побутування портрету: із салонів знаті, старшини, міської інтелігенції попередніх століть він поширюється і стає популярним серед селян, починаючи з 1920-х років. Приносять його в села самі маляри, які або народилися тут, як Панас Ярмоленко, або переїхали з міст і містечок, щоб вижити, заховатися від лихоліть 20-30-их років, як полтавський маляр Григорій Ксьонз чи київський – Костянтин Піскорський. До слова, Панас Ярмоленко також повернувся в Малу Каратуль на початку війни після десяти років проживання в Переяславі. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjF2T5WXDBKw899keWB9jY7mZknXJMkSYIiPit8DUyfBuasAWwIFpyoAP8SSmFdDsooOrhK4Lp8xnu7TBP6EqJEimrMPIHucQY4CRgROU0LlIE04xyI7GtuFxLunOhlbLjiTykcJyDDA3Xe/s1600-h/1.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjF2T5WXDBKw899keWB9jY7mZknXJMkSYIiPit8DUyfBuasAWwIFpyoAP8SSmFdDsooOrhK4Lp8xnu7TBP6EqJEimrMPIHucQY4CRgROU0LlIE04xyI7GtuFxLunOhlbLjiTykcJyDDA3Xe/s400/1.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172348836556134610" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Портрет Наталії Кучеренко (дівоче Оліфіренко), 1928р.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioJX7M8n5q0ylVHvB8EltWi4MqHQ7xIFinU1nTVYFi7Zs7EaqKRl6Jk0R0Ch4Wgy_7zwDZzAQiYP1VNB98Yyvwn5vcDqKJr2oTZNqtZeLcKOJ2r6kPiNP4DTUyrRh_zP1_IO48cDQTgDZF/s1600-h/2.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioJX7M8n5q0ylVHvB8EltWi4MqHQ7xIFinU1nTVYFi7Zs7EaqKRl6Jk0R0Ch4Wgy_7zwDZzAQiYP1VNB98Yyvwn5vcDqKJr2oTZNqtZeLcKOJ2r6kPiNP4DTUyrRh_zP1_IO48cDQTgDZF/s400/2.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172349455031425250" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Портрет Уляни, кін. 1920-х.-30-ті. рр.</span><br /><br />В селах мистці продовжили займатися своєю професією, а отже творили свій ринок, який давав їм прожиття. Найраніші відомі нам картини Ярмоленка датовані кінцем 20-х років. Це, в більшості, портрети дівчат, сусідських дітей, нареченої, родини та автопортрети. Вони просто прекрасні: спокійний, гідний погляд, заквітчані коси, національний одяг. На жаль, цих полотен збереглося дуже мало. В портретних серіях наступних десятиліть уже більше настрою часу: багато праць позначені 1933-м роком чи 40-ми воєнними: люди замовляли портрети своїх родичів, які померли, загинули чи були далеко від сім’ї. Таких свідчень багато в нашій книзі. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih-jLAx9_zdM0kd34pOQOLSMDFkOJ4adJBg0A6ihZ-t5lfB8-YVSJVfmuRU_jBwiGNJJ267ZQdsriUSGsqMEbbJSRvfjLw4HxsWze1ULnjjJYwnJwOPTbfImVNQtHGhZ2pb4lF7zICMHHt/s1600-h/4.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih-jLAx9_zdM0kd34pOQOLSMDFkOJ4adJBg0A6ihZ-t5lfB8-YVSJVfmuRU_jBwiGNJJ267ZQdsriUSGsqMEbbJSRvfjLw4HxsWze1ULnjjJYwnJwOPTbfImVNQtHGhZ2pb4lF7zICMHHt/s400/4.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172350369859459330" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Родина Ярмоленків: Параска Чередниченко, мама Уляни, Уляна та Панас Ярмоленки, доньки Якилина та Галина, 1944р.</span><br /><br />Родинні портрети цього часу – своєрідні кольорові фотокартки із збереженням багатьох деталей фотожанру – прямого погляду, хусточки чи квітів у руках жінок та дітей, які тримають їх особливо урочисто. Всім доводилося позувати майстрові, щоб вийшло так гарно, як на фотокартці. І про це багато розповідей тих, кого змальовував Ярмоленко. Гарно виходило в Ярмоленка і тому, що він мав талант і вміння яскраво передати характер і особистість того, кого малював. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtXTdko_YWmkM7pDRwLpzmrOfLdAyUpM0T1VuVZPPg6GfXIUMF05JerTk6J_y5zuiO1VvmlaJNTJZDMCutUlqKFxsug6IQ8-zaquSK62lFie8XXWUV-MkOFblTgzMQjYs5R9Op3UAM0dhr/s1600-h/5.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtXTdko_YWmkM7pDRwLpzmrOfLdAyUpM0T1VuVZPPg6GfXIUMF05JerTk6J_y5zuiO1VvmlaJNTJZDMCutUlqKFxsug6IQ8-zaquSK62lFie8XXWUV-MkOFblTgzMQjYs5R9Op3UAM0dhr/s400/5.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172350795061221650" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Портрет Ольги Божко та брата Володимира, 1946 р.</span><br /><br />А змалював він справді багатьох. І в своєму селі майже всіх, і в навколишніх селах, Переяславі. У нього замовляли портрети, картини, ікони, килимки... Сам Ярмоленко ходив селами і збирав замовлення. На базарі продавалися його твори, але це було обов’язком старшої доньки Якилини, рідше – дружини Уляни.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYhGxAshrr0YBc7YNYm9UXK7moywUQ4zPDYjftHjalklVcUjxiDVVjZEhgu5O0DIeJH9ypT9Ke_3i0mfTUaf0W-o4ESSD50ASs9BGLDKTB9mCZquqohQoijRNdWph76C_9Sau021Yw5DJM/s1600-h/6.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYhGxAshrr0YBc7YNYm9UXK7moywUQ4zPDYjftHjalklVcUjxiDVVjZEhgu5O0DIeJH9ypT9Ke_3i0mfTUaf0W-o4ESSD50ASs9BGLDKTB9mCZquqohQoijRNdWph76C_9Sau021Yw5DJM/s400/6.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172351181608278306" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Портрет Василя Кравченка, 1944 р.</span><br /><br />Був і інший активний мотив, що підштовхував селян замовляти картини майстра. На мою думку, він – найголовніший. Портрети, картини, народні сюжети стали найбільшою модою і прикрасою хатніх інтер‘єрів в 30-50-ті роки. Портрети батьків, дітей, весільні пари були в кожній хаті. І кожному хотілося, щоб було, «як у людей». Ольга Набот (1939 р.н.), племінниця Ярмоленків, підтвердила: «В яку хату не зайдеш – скрізь висіла «Ярина», портрети. Це я пам’ятаю дитиною». Пізніше, в 60-і роки, коли Ольга Іванівна з чоловіком збудували нову хату і забрали до себе матір, то «тих старих портретів і картин вже не переносили. Модними стали вишивки: букети, голуби, альонушки»… <br /><br />Саме в 60-их – і на початку 70-их приходять головні зміни в стиль сільського життя: люди відійшли від бідності й втрат воєнних років, колгоспи розбагатіли, молодші мешканці сіл, які не виїхали до міста, почали будувати нові садиби, майже повністю змінюючи їхній інтер’єр. Старе й тепер вже немодне залишали в минулому житті – старих хатах. Навіть, якщо це були одяги, речі батьків чи їхні портрети. Помітно змінився не лише інтер’єр чи зовнішній вигляд житла. Змінювалися стосунки між поколіннями, як і моральні стандарти взагалі. <br /><br />Але хочеться повернутися до «Ярини» – картини із народним сюжетом: козак на коні від’їжджає до війська, за ним – батько з похиленою головою, попереду: «веде коня за поводи, плаче Ярина» – написані внизу слова із «Кобзаря» Шевченка. Картина, яка мала надзвичайну популярність. Чи не так само було вкінці XVIII - початку ХІХ ст. з популярним сюжетом «Козак Мамай», або на початку ХХ-го століття з картиною «Прощання козака з дівчиною», де козак подається в одягах від часів козаччини до червоноармійця 30-х років. Символіка часу помітна не тільки в картинах з народним сюжетом, а й в родинних портретах Панаса Ярмоленка. Взагалі, творчість Ярмоленка, як і його особистість, як і контекст села та часу – нововідкритий острів. Там можна шукати і знайти справжні джерела до глибокого дослідження українського наївного малярства. І вдалося нам потрапити на цей острів завдяки Музею Івана Гончара і особистій наполегливості головного зберігача фондів Галини Михайлівни Щупак. <br /><br />Спільно з директором музею Петром Івановичем Гончаром вони здійснили справжнє музейне відкриття. Його імя – Панас Ярмоленко.<br /><br /><span style="font-weight:bold;">Лідія Лихач</span><br /><br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Біографічна історія переяславського художника Панаса Ярмоленка, відтворена за усними розповідями родичів і записана Галиною Щупак</span><br /><br />Панас Ярмоленко побачив світ 1886 року в селі Мала Каратуль, що на Переяславщині. Село розкинулося на колись широкій і чистій річці Каратульці – притоці річки Трубіж (Броварці).<br />Як і більшість жителів села, його батьки були селяни. Микола і Гапка Ярмоленки мали один гектар землі, на якій працювали разом з дітьми. В сім’ї було п’ятеро дітей – донька і чотири сини. Троє дітей померли молодими. Залишились Панас і молодший на два роки Архип. Обидва брати були у війську під час Першої світової війни. На фотокартках того часу, що зберігає в родинному архіві внучка Панаса Ярмолена Людмила Догодько, її дід у військовій формі царської російської армії з санітарним хрестом на рукаві. Ймовірно, служив фельдшером. <br />Повернувшись у відпустку з війська, Панас Миколайович у 1917 році одружився, узяв собі дівчину із сусіднього села Лецьки. Звали її Уляна Чередниченко. Минуло Уляні на ту пору 21 рік. Родина її велика. Батько Омелян Чередниченко мав шість дочок і одного сина. Панас Миколайович привів молоду дружину у батьківську хату. Хата – велика, на дві половини. В одній жили батьки Микола та Ольга Ярмоленки, брат Архип з дружиною Ольгою та дітьми – Миколою, Ольгою, Іваном і Катериною, а в другій – сам художник з жінкою. Архип Миколайович був дяком у Мало-Каратульській церкві Вознесіння Христового.<br />Художник мав дві доньки – Якилину (Келю) ,1918 р. н., та Галю, 1923 р.н. Відомо, що Панас Миколайович понад десять років жив з родиною в Переяславі, на Малій Підвальній. Працював у місцевому клубі художником, викладав малювання у школі № 1. За спогадами, він також деякий час жив чи працював в селі Мазінки. На початку війни Ярмоленки повернулися в Малу Каратуль, жили у власній хаті, недалеко від церкви. Це був найплідніший для художника час. Багато його робіт помічено датами: 1932 – 1945 роки. Збереглися неперевірені дані, що художник ще підлітком десь короткий час навчався малярства у Переяславі. <br />До війни працював Панас Миколайович у колгоспі ім. Ватутіна у селі Мала Каратуль, а також на своєму полі. Як розповідала родичам старша дочка Якилина, то батько був дуже роботящий, як і всі селяни, працював у полі та у вільну хвилину брався за малювання. Малював він і краєвиди рідної Переяславщини, і жанрові сцени, та найбільше йому вдавалися потрети своїх односельців, родичів, малював не раз свою родину, жінку, дівчат, родичів – Ярмоленків і Чередниченків. Найбільше його картин збереглося в рідному селі Малій Каратулі, в Лецьках, де жила родина дружини Уляни. <br />В околишніх селах – Завальцях (Травневе), Вінинцях, Переяславі на Підварках, у Великій Каратулі, Стовп’ягах, Мазінках, Ташані. Навіть у збереженій частині творчого спадку Панаса Миколайовича Ярмоленка постає в портретах ціла історія Переяславщини – діти, вчителі, селяни, пасічники, військові, старі і малі – люди цієї землі дивляться на нас із його портретів, ніби промовляючи: Це ми, а які ви зараз?<br />Помер художник 20 травня 1953 року.<br /><br /><span style="font-weight:bold;">Ще роботи Панаса Ярмоленка:</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQ70PxY8R5RMG0kabysUCnM9j0TP_4wqUkcHZB9KgeO1XRUpo7rEonCtT00jO5E1PE19m4wxu0c6F0126vQ-fBehUs27g4bHVn-GbiAkt5M3JX-g7DvC9-DyVEshRAQjxTPDWEiq7Z0oTs/s1600-h/8.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQ70PxY8R5RMG0kabysUCnM9j0TP_4wqUkcHZB9KgeO1XRUpo7rEonCtT00jO5E1PE19m4wxu0c6F0126vQ-fBehUs27g4bHVn-GbiAkt5M3JX-g7DvC9-DyVEshRAQjxTPDWEiq7Z0oTs/s400/8.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172352216695396674" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Хлопчик з сопілкою, 1936 р.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGtoJouWG7dsVxHmYlh0nxCv2igL5e-BF4aXvWxQwgq5kqZFE5aQqh6Pe3M6JEbooriCdICMio51vv2nmZERP0s8INFjIYWoXgfJEE_JPXHYoPz59-QUxZxaNO1vvVTMmuCmAwEbl6UnK9/s1600-h/3.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGtoJouWG7dsVxHmYlh0nxCv2igL5e-BF4aXvWxQwgq5kqZFE5aQqh6Pe3M6JEbooriCdICMio51vv2nmZERP0s8INFjIYWoXgfJEE_JPXHYoPz59-QUxZxaNO1vvVTMmuCmAwEbl6UnK9/s400/3.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172349901708024050" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Портрет свекра Омеляна Чередниченка, 1931 р.</span>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-15147291207163528732008-02-28T11:46:00.039+02:002008-02-29T16:43:29.548+02:00Ukraine, folk painting - народна картинка<span style="font-weight:bold;">ДИВОСВІТИ УКРАЇНСЬКОГО НАРОДНОГО МАЛЯРСТВА</span><br />У XVII- XVIII ст. в Україні створюється багато народних картинок, характерною рисою яких є декоративність, барвистість, широке використання елементів українського народного орнаменту. Основні теми: зображення "Козака Мамая" або "Козака-бандуриста", борця за волю та незалежність України, а також картинки-ілюстрації народних пісень - “Козак і дівчина”, “Козак від’їжджає, дівчинонька плаче”, “Петро і Наталка” та інші. До багатьох з них народні малярі поверталися протягом віків. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8MW4EbwAsd20em548T5_36zI7yIHbu6VEsksvPAqXextRIDujtkv0C61_5mvUoLN5TSaDX3E0j719G10kN09vU469h_bBAC7A9Ivn2ESC2CLYWfga4zskA_RlQcNhCNkWt8z7h7hW-t1f/s1600-h/mamaj.jpeg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8MW4EbwAsd20em548T5_36zI7yIHbu6VEsksvPAqXextRIDujtkv0C61_5mvUoLN5TSaDX3E0j719G10kN09vU469h_bBAC7A9Ivn2ESC2CLYWfga4zskA_RlQcNhCNkWt8z7h7hW-t1f/s400/mamaj.jpeg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172051842652462146" /></a> <br /><span style="font-weight:bold;">"Козак Мамай". ХVІІІ ст. </span><br /><br />Українці малювали символічні портрети Мамая на полотні й дереві, скринях, хатніх дверях і навіть на вуликах. Мамая зображують у вишитій сорочці, жупані, шароварах і з бандурою — символом співочої душі народу. Кінь — втілення ідеї волі. Дуб — символ могутності й сили, на ньому висить зброя — шабля, мушкет, спис. Образ захисника народу від зайд-поневолювачів відомий всій Україні, на Кіровоградщині він навіть увічнений у кількох географічних назвах: села Велика і Мала Мамайка, річка Мамайка, балка Мамаїв Яр. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgR5lavLTe1xKSO7Q3PscMnMyfSSGoO1wqGGR1gF0XD9dE-kqnQ9PsLARRhqw5_cn7u9wu1Dq5mZNfj0gXfQLC-o4KI3Wgrfp2vVCdocI0dnPcnIPz4laYTgFvyP-ExIMsf92yiCOdHkH_4/s1600-h/mam2.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgR5lavLTe1xKSO7Q3PscMnMyfSSGoO1wqGGR1gF0XD9dE-kqnQ9PsLARRhqw5_cn7u9wu1Dq5mZNfj0gXfQLC-o4KI3Wgrfp2vVCdocI0dnPcnIPz4laYTgFvyP-ExIMsf92yiCOdHkH_4/s400/mam2.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172037282713328578" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Козак Мамай". ХІХ ст.<br /></span><br /><br />Іноді на картинах зображується ставок чи озерце, а на їх плесі плавають білі лебеді – народний символ щастя й благодаті. Перед нами сільська ідилія. У зелені садків і струнких тополь видніються білесенькі хати. Десь на пагорбі вітряк – типовий “персонаж” українських пейзажів. Поряд тихо в’ється річечка, навіюючи спокій, романтичну замріяність... <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0J2MlIYdqYQamzkQskMDnwsyYyiYqeCuosu3Nn_e8iMB4_0VG3o7KNpOKm5K3xvg0AIHGW-OGHYG9h1HkuX8CR6yEXGUWSXokdv106k6Ykxt_s15HC-yFZ-lt65d4fj5XHAkAfIteIWgA/s1600-h/1kart.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0J2MlIYdqYQamzkQskMDnwsyYyiYqeCuosu3Nn_e8iMB4_0VG3o7KNpOKm5K3xvg0AIHGW-OGHYG9h1HkuX8CR6yEXGUWSXokdv106k6Ykxt_s15HC-yFZ-lt65d4fj5XHAkAfIteIWgA/s400/1kart.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172037742274829266" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Краєвид з вітряком". 1920-30 рр.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0YlyYYWsJ3_G9Jc4orSxcEom8_nAAKA275g43x5W6bTfh9Fwt6v3nbZvxU4hs75AzKUaTSPz0SndiLQgaZQbz0VyHeMnROv8u-Rgq7D899fe4jwtABDvHAYYA3QuEIzsy3m6j16nqzRDU/s1600-h/7kart.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0YlyYYWsJ3_G9Jc4orSxcEom8_nAAKA275g43x5W6bTfh9Fwt6v3nbZvxU4hs75AzKUaTSPz0SndiLQgaZQbz0VyHeMnROv8u-Rgq7D899fe4jwtABDvHAYYA3QuEIzsy3m6j16nqzRDU/s400/7kart.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172039249808350258" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Краєвид з лебедями". 1920-ті рр. </span><br /><br />У таку мальовничу картину природи вплітається й побутова сценка: народний звичай, зустріч закоханих (парубок – дівчина, чоловік – дружина). Усе довкілля доцільно зорганізоване, композиційно врівноважене. Навколишній світ спокійний і гармонійний. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQnB1qoo_g8biIaqbmqvNnY2e-ot16AccNsr1nJDf6txrcdp_0d-rU3GvZt6Im95fG1koRuX4bNtYJPQQAJ25hHiv_u2RIv46uZSp3d9MJNrTkvtvhEeDSVe7ESO3r_iwPdAD8_Iavfu0z/s1600-h/2kart.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQnB1qoo_g8biIaqbmqvNnY2e-ot16AccNsr1nJDf6txrcdp_0d-rU3GvZt6Im95fG1koRuX4bNtYJPQQAJ25hHiv_u2RIv46uZSp3d9MJNrTkvtvhEeDSVe7ESO3r_iwPdAD8_Iavfu0z/s400/2kart.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172037931253390306" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Тікай, Петре з Наталкою..." 1920-30 рр. </span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiz3iIYv3LfpewUREfvZwMhOzjPA0mDv6-Ug-U7_Gv0I8LhkQSmm2MtabZ8B1sIrTo4ICe9nU57mcxd5EDT93Vj_7Os1U2x94FKmWITle9J_dMZIVYGEs735QPsW6luIZY-PZJdEuUqWaCt/s1600-h/4kart.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiz3iIYv3LfpewUREfvZwMhOzjPA0mDv6-Ug-U7_Gv0I8LhkQSmm2MtabZ8B1sIrTo4ICe9nU57mcxd5EDT93Vj_7Os1U2x94FKmWITle9J_dMZIVYGEs735QPsW6luIZY-PZJdEuUqWaCt/s400/4kart.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172038150296722418" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Дівчино моя, напій же коня". Поч. ХХ ст. </span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiY_s3RUabLrlTfUo_JghfpC2rGUWXaasUCx_ndG7jkUHk82mktxhVhMrTWsTlru0eWBL5-702Dzc72GATn8GHCOrUXiYwMewcD3titpIQqbcOU61p12CnDJilAgDcjGteJKQd43R3SwMK0/s1600-h/14-kartynka+2.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiY_s3RUabLrlTfUo_JghfpC2rGUWXaasUCx_ndG7jkUHk82mktxhVhMrTWsTlru0eWBL5-702Dzc72GATn8GHCOrUXiYwMewcD3titpIQqbcOU61p12CnDJilAgDcjGteJKQd43R3SwMK0/s400/14-kartynka+2.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172412496561396370" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Дівчино моя, напій же коня". 1930-ті. </span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwpvPjME02EBtGrSaO5rSqmucdpZJMujovusstpBkU10FBXznX3sm6WdbITkCf0g3shJ76CPzyZJi6cIacJHE8zY8_wonRH_YTWiiHjLTRj0oKcbKmfU61ut1-WaUE837fkXegCN6QQ5yJ/s1600-h/3kart.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwpvPjME02EBtGrSaO5rSqmucdpZJMujovusstpBkU10FBXznX3sm6WdbITkCf0g3shJ76CPzyZJi6cIacJHE8zY8_wonRH_YTWiiHjLTRj0oKcbKmfU61ut1-WaUE837fkXegCN6QQ5yJ/s400/3kart.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172038429469596674" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Церква. Люди". Поч.ХХ ст.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6z6Baz8gnkX86tqtGbaTh8fzXblbk12h7Ry4JwEUK-DRy8muQEtr3c32-ThCkgbC_3S0nbXoRoyQC7quQVjeuj5vvocHIhK98aLnLokTqPzHJwbctKjgbT7-E0B_Sj-Xbc0_C4GB-d4G9/s1600-h/5kart.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6z6Baz8gnkX86tqtGbaTh8fzXblbk12h7Ry4JwEUK-DRy8muQEtr3c32-ThCkgbC_3S0nbXoRoyQC7quQVjeuj5vvocHIhK98aLnLokTqPzHJwbctKjgbT7-E0B_Sj-Xbc0_C4GB-d4G9/s400/5kart.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172038803131751442" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Побачення". 1920-30-ті рр.</span> <br /><br />Примітно також, що в народних картинах не набув значного поширення жанр чистого пейзажу. В народній уяві навколишнє середовище є неподільним, тому природа не виокремлюється з нього як щось самостійне, і це є свідченням тісного зв’язку з нею людини. Все життя селян проходило серед степів, лісів, гаїв, річок та озер. Переважна більшість людей могла зовсім не виїздити за межі своїх околиць, живучи у власному згармонізованому й самодостатньому світі. Жанр чистого пейзажу в народній картині з’являється пізніше, разом із певними змінами в світогляді людей, у період зростання міст та посилення урбаністичних процесів, що розірвали єдність людини й природи.<br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCoaxQxihtiGLg4Lvu8Z_qTCVuJptIWlcihyphenhyphenzY9RieWbKQtmkju5hwtKigbyXtwoHTJVpLtVBe3K-7zLw9YvWyUmT_d9S8Sphtnd-og39n2-Tpz57z-_GvghAG0CLdM1vR2qxU5pDWA_7r/s1600-h/6kart.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCoaxQxihtiGLg4Lvu8Z_qTCVuJptIWlcihyphenhyphenzY9RieWbKQtmkju5hwtKigbyXtwoHTJVpLtVBe3K-7zLw9YvWyUmT_d9S8Sphtnd-og39n2-Tpz57z-_GvghAG0CLdM1vR2qxU5pDWA_7r/s400/6kart.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5172039039354952738" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">"Травнева ніч". 1930-ті рр.</span><br /><br />Найпоширенішим жанром народного живопису була і є побутова картина. У ній знайшли відображення різні сторони життя тогочасного села, мрії простих людей, що самобутньо втілювалися в поетично-образній системі народного світобачення, у словесному й образотворчому фольклорі. Коло тем, образів визначалося потребами самих селян, функціонуванням народних картин у їхньому помешканні, одним із аспектів якого була позитивна емоційність. <br /><br />Поетично-образна система мислення минулого проявлялася також і через народну пісню, що “лягала на полотно”, втілюючись у народній картині. Тому й не дивно, що більшість народних картин можна вважати своєрідним ілюстративним матеріалом до народних пісень. І навпаки, в кожній народній пісні можна віднайти тлумачення сюжетів народної картини, адже вони поєднані спільністю своєї образно-метафоричної мови. <br /><br />Побутові народні картини часом писалися й під впливом літературних творів, особливо близьких народній свідомості, зокрема Івана Котляревського та Тараса Шевченка. Мали вплив також і професійні малярі, як то Костянтин Трутовський та Микола Пимоненко. Імена авторів картин часом відходили в небуття, а твори відтак ставали народними. <br /><br />Поетико-романтичні погляди селянства на щасливе, безтурботне життя виявляються в системі певних образів-символів народних картин, в яких домінує одвічна мрія про “райський” куточок серед бурхливого житейського моря. Навіть сама назва таких картин, як “Тихий куточок”, спрямовує думку глядача в русло авторського світобачення.<br /><br />Побутові сцени здебільшого подаються крупним планом, ніби вихоплюючи з чарівних краєвидів узагальнений погляд на світ, конкретизуючи його у змалюванні тих чи інших сюжетів буденного життя. У своїх простих, на перший погляд, творах народний майстер веде розмову про добре і зле, моральне й аморальне у сферах соціального середовища, висуває етнічні критерії краси і гармонії. <br /><br />Примітно, що негативне подається не натуралістично, а шляхом розкриття відповідної ситуації з відтінком народного гумору, сатири. Як наприклад, у картинах “Де моя хата?”, “Тікай Петре з Наталкою, біжить мати з качалкою” та інших. При цьому закладені в картину думки маляра, його оцінка даного явища відбивали водночас і громадську думку, і моральні норми звичаєвого права.<br /><br />Особливістю сюжетів народних картин є зв'язок їхнього антуражу з місцевістю, де народжувалися твори, з локальними особливостями традиційно-побутової культури. Так на полотні з’являлися місцеві церкви, вітряки, вулички й хати, річки та ставочки. У всьому вбачаються місцеві традиції побуту, народного одягу тощо – повсякденного оточення маляра і його односельців. Таким чином один і той самий сюжет у кожного мистця міг трактуватися по-різному, трансформуватися у щось ближче й зрозуміліше йому самому. <br /><br />Позбавлені фахових навичок, народні малярі обмежено користувалися засобами лінійної та повітряної перспективи, законами світлотіней та рефлексій. Вони не прагнули до анатомічно правильної передачі людських зображень. Подібні завдання народні мистці розв’язували спрощено, узагальнено. Та від цього їхні твори не втрачали своєї емоційної сили, набуваючи глибокої символічності.<br /><br /><br />Використано матеріали Тетяни ПОШИВАЙЛО (МАРЧЕНКО),<br />мистецтвознавець, заступник директора УЦНКKhrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-33993884349763426182008-02-19T17:09:00.016+02:002008-02-20T15:57:13.687+02:00Ukraine, Kyivschyna - Maria Prymachenko<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhv0lXom9H_OEZg5Le2Y8aTvAwOKQ4eWol9HXWL10p1KGYZbcZqLbOv6Qz81NJdaRySAdGxjtK4W2p08Fvys-u_kP900sfJgC6dsfqLh7h6YmqKZZRvA8K8UQwJAXOu0YEZsS7zLZGjm9Dk/s1600-h/foto.JPG"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhv0lXom9H_OEZg5Le2Y8aTvAwOKQ4eWol9HXWL10p1KGYZbcZqLbOv6Qz81NJdaRySAdGxjtK4W2p08Fvys-u_kP900sfJgC6dsfqLh7h6YmqKZZRvA8K8UQwJAXOu0YEZsS7zLZGjm9Dk/s200/foto.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168709224693188242" /></a>Основу світосприйняття Марії Примаченко складає відчуття нероздільної цілісності природи, всього живого, сущого на Землі. Тому і бачила вона сенс свого життя - творити для людей, творити “людям на радість”. <br /><br />Вже з перших робіт, виконаних у 1936 – 1938 роках, перед нами постає дивовижний “примаченківський” світ птахів, звірів та квітів. У цих мініатюрах доведено до віртуозності поєднання пластики ліній та повнозвучності кольорів. <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOzKcSPYRWuGOJxzB_gdGuyK0B9-xFaWPTt6CO6IKBaDVW3oB8l5LQOHr7VLA5vojZ9oNfHkPmjVuCXRtMXm-G8Wcq6FYzjR89PJav2lAEEBo7SRftO1BDyMSAdCNmd5v3wI95H2GY34GR/s1600-h/4.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOzKcSPYRWuGOJxzB_gdGuyK0B9-xFaWPTt6CO6IKBaDVW3oB8l5LQOHr7VLA5vojZ9oNfHkPmjVuCXRtMXm-G8Wcq6FYzjR89PJav2lAEEBo7SRftO1BDyMSAdCNmd5v3wI95H2GY34GR/s400/4.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168712119501145858" /></a> Дикий чаплун. 1977. Папір, гуаш.<br /><br />Творчість художниці цілісна та багатогранна, закорінена в глибині віків і спирається на могутній пласт народних естетичних уподобань.<br /><br />Геніальна художниця створила власний мистецький стиль, в межах якого нескінченні варіанти декоративних, орнаментальних, жанрових та пейзажних композицій. В них розкривається краса, любов, добро, що жили в її душі.<br /><br />Так, яскраві, декоративні, незвичні за формою та кольором квіти стають естетично-філософським узагальненням трактування стосунків людини та Всесвіту бо піднесені художницею до рівня “дива”. <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh818suL1og6RwpgKbMAlWNO4UHzTohnVju6ZG-8o9wXkyWCazN4C0Zre1tzh5zmj9mOjXKxxrS-tXsHQs6YwPwd6ahBy3OulOG4kreY8iG08ixO8mrdBpVNMGr26O6-YNbttyzLIhYo3yi/s1600-h/14.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh818suL1og6RwpgKbMAlWNO4UHzTohnVju6ZG-8o9wXkyWCazN4C0Zre1tzh5zmj9mOjXKxxrS-tXsHQs6YwPwd6ahBy3OulOG4kreY8iG08ixO8mrdBpVNMGr26O6-YNbttyzLIhYo3yi/s400/14.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169051971204962962" /></a><br />Квіти-оченята. 1962. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSZ5joX4zRcNUbCJ-K8XIkruaqAaAnpF1pU3vKGfyQOuBZ5LY0QgwuRrzlUspo4T6sy5mNtrswFdOlvmAL3uRq-iBYbL0vWXSIbG-DUbWAR44rtFYB8uBCRpnCOYZqqkqiI_auJy-qALx6/s1600-h/5.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSZ5joX4zRcNUbCJ-K8XIkruaqAaAnpF1pU3vKGfyQOuBZ5LY0QgwuRrzlUspo4T6sy5mNtrswFdOlvmAL3uRq-iBYbL0vWXSIbG-DUbWAR44rtFYB8uBCRpnCOYZqqkqiI_auJy-qALx6/s400/5.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168712720796567314" /></a> Жоржини у вазі. 1965. Папір, гуаш.<br /><br />У відповідному аспекті постає перед нами і образ птаха – споконвічного уособлення добра та щастя. Він символізує прагнення народу жити в мирі, злагоді та любові, пам’ять про безсмертний подвиг героїв.<br /><br />Але особливе місце в творчості М. Примаченко посідають декоративні панно із зображеннями фантастичних істот, звірів. Це унікальні витвори, в яких творча уява мисткині досягає високої алегорії. <br /><br />З часом змінюються розміри малюнків. Від невеликих прозорих акварелей 1930-х років вона переходить до монументальних панно та густої насиченості гуаші і створює у 1960-х роках блискучу серію робіт “Людям на радість”. За неї у 1966 році Марія Авксентіївна отримала Державну премію УРСР ім. Т.Г. Шевченка (нині Національна премія України ім. Т.Г. Шевченка).<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGDoOr61qJZF_DT16d0qs-oRLd1tj2H2IEO6GIqqydzNNau-MYRO8fl6QxgI-7dEBDtPsEJH4GqBKCx3c-ib0tFboSG_RH-5YRZ6A9irTKeb3eRh262G87ddQZ3dDgVteyz2kV3AqogTfu/s1600-h/6.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGDoOr61qJZF_DT16d0qs-oRLd1tj2H2IEO6GIqqydzNNau-MYRO8fl6QxgI-7dEBDtPsEJH4GqBKCx3c-ib0tFboSG_RH-5YRZ6A9irTKeb3eRh262G87ddQZ3dDgVteyz2kV3AqogTfu/s400/6.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168713219012773666" /></a> Лисиця та ворона. 1962. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjULuGniAKctKnsgaF7qHgJ95kan7mj5hR6tn9vIt88WpBkyh_i5e7g-RNkv2_-SdJRnjMt284VrcAbFj0zNAK0B6rhlHARkKlxxQ5ob5v6ZGBBmE3YlU0pNxk2Pqj4IQzxOQHtnjBG4jhe/s1600-h/16.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjULuGniAKctKnsgaF7qHgJ95kan7mj5hR6tn9vIt88WpBkyh_i5e7g-RNkv2_-SdJRnjMt284VrcAbFj0zNAK0B6rhlHARkKlxxQ5ob5v6ZGBBmE3YlU0pNxk2Pqj4IQzxOQHtnjBG4jhe/s400/16.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169052860263193266" /></a><br />Пастух та вівці. 1965. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGgaglJRiJHqMZZeZcrI8_3ZskOo-PqivOBTHlNmBewyosn7dSgzj5iHaX3CtYacQj3NTtObi7llE4pLuIqC2b49-jRhRHK1uDkybQxXt3wqENI0pVjjc8GUWU685ndKh2k_yW9ZvvW3UB/s1600-h/17.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGgaglJRiJHqMZZeZcrI8_3ZskOo-PqivOBTHlNmBewyosn7dSgzj5iHaX3CtYacQj3NTtObi7llE4pLuIqC2b49-jRhRHK1uDkybQxXt3wqENI0pVjjc8GUWU685ndKh2k_yW9ZvvW3UB/s400/17.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169053362774366914" /></a><br />Під тим дубом криниця стояла. 1968. Папір, гуаш.<br /><br />У цей же час вона звертається і до сюжетних композицій. У них відтворені казкові та пісенні образи, картини народного життя. <br /><br />За своє довге творче життя М. Примаченко створила сотні сюжетних і орнаментальних композицій. Мистецтво художниці неповторне як за притаманною лише їй гамою сонячно-яскравих поєднань барв , силою їх емоційного впливу, філософською насиченістю твору, так і за своєрідністю композиційних рішень. <br /><br />Невід’ємною складовою творчого доробку мисткині стають невеликі тексти у вигляді віршів, пісень або побажань, які вона розміщувала на зворотній стороні аркушів. І часом саме вони розкривають художньо-значуще навантаження твору. <br /><br />Марія Авксентіївна Примаченко працювала до останніх днів свого життя, залишивши нам безцінний спадок, що викликає асоціації, думки та долучає до особливого світу – глибинного, поетичного царства казки з її загадковістю та одкровеннями. <br />Біографічні дані:<br /><br />12 січня 1909 – народилась в селянській родині в с. Болотня Іванківського району Київської обл.<br />1935 – 1936 - навчалась і працювала в групі майстрів при Центральних експериментальних майстернях. м. Київ.<br />1936 – участь у Першій республіканській виставці народного мистецтва. Київ, Москва, Ленінград.<br />1937 – участь у Міжнародній виставці. Париж (Франція)<br />1966 – лауреат Державної премії УРСР ім. Т.Г. Шевченка.<br />1970 – заслужений діяч мистецтв УРСР.<br />1988 – народний художник України.<br />18.08.1997 – пішла з життя. Похована в с. Болотня.<br /><br />Інші роботи:<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEio9IuUF08q7M76M1NM_dFEKz4kkPUvaePiRu83SnHQlP5svi9nWoR9Nb1JUB5W6TxHxot8eGljdHa-wb8DmKt2ckCiBkRXuXNEXf4NexAAWSpqfBI-ux6A96UuKgj_x2WLxilWDFnN1GVv/s1600-h/8.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEio9IuUF08q7M76M1NM_dFEKz4kkPUvaePiRu83SnHQlP5svi9nWoR9Nb1JUB5W6TxHxot8eGljdHa-wb8DmKt2ckCiBkRXuXNEXf4NexAAWSpqfBI-ux6A96UuKgj_x2WLxilWDFnN1GVv/s400/8.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169049686282361394" /></a><br />Лікар. 1936. Папір,акварель.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-TRvCwgdwr5h07MUAh8NqDIUOK-wa0ICZxBLw0fRMZbtp29YrliPfDjKx4m6uLDAlu6uVQ5z6Jbf-yEfsEjcY8OHx3OJ1JnVs-irTZ7HJZJhQse4xNBgDshBmmMZipFq6kS-bklQKEg5Y/s1600-h/7.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-TRvCwgdwr5h07MUAh8NqDIUOK-wa0ICZxBLw0fRMZbtp29YrliPfDjKx4m6uLDAlu6uVQ5z6Jbf-yEfsEjcY8OHx3OJ1JnVs-irTZ7HJZJhQse4xNBgDshBmmMZipFq6kS-bklQKEg5Y/s400/7.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169049282555435554" /></a><br />Коричневій звір. 1936. Папір,акварель.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiq9tTIeaOwQR_vcf4HxHlbNg6v7N2TFtGD1UakKdMjXDR1mySkYEKcQInMxPvnIE9Q8_z_nohMVs4PHgKIU14HG_ep3q0xWbG-87_g82fGksKj86Y8GIoR47DSZK_AMTFtfBkiUEhO98DO/s1600-h/2.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiq9tTIeaOwQR_vcf4HxHlbNg6v7N2TFtGD1UakKdMjXDR1mySkYEKcQInMxPvnIE9Q8_z_nohMVs4PHgKIU14HG_ep3q0xWbG-87_g82fGksKj86Y8GIoR47DSZK_AMTFtfBkiUEhO98DO/s400/2.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168710740816643810" /></a> Чорний звір. 1936. Папір, акварель. Папір, акварель.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgstVVazvKPuXriURbKtMdt_hMW6cVi76AtZF_gjohekX5yzIfckC3t1Jxa9HiymSiUPTlR7ECOLwXIClQSIIk0VLvNaYiLngaj95-3TdK4wpFELpYcloEbsOi1MlymJ3HSmv7NC_waf8eo/s1600-h/9.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgstVVazvKPuXriURbKtMdt_hMW6cVi76AtZF_gjohekX5yzIfckC3t1Jxa9HiymSiUPTlR7ECOLwXIClQSIIk0VLvNaYiLngaj95-3TdK4wpFELpYcloEbsOi1MlymJ3HSmv7NC_waf8eo/s400/9.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169050390656997954" /></a><br />Змій. 1959. Папір, акварель, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu2Ts0jb_wo0TYMbqoIlhsKoiytWjBUcKX9aLRr4on3Afj1_uU6Th1z-G9n4xxe_dGg-db1YT90wDJGzHn9gJg-8L3bzCGCvs_-p8pCZ65Mfw27VGIx-XVycPjCK5CYHPp8EL3iiloD3Az/s1600-h/10.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu2Ts0jb_wo0TYMbqoIlhsKoiytWjBUcKX9aLRr4on3Afj1_uU6Th1z-G9n4xxe_dGg-db1YT90wDJGzHn9gJg-8L3bzCGCvs_-p8pCZ65Mfw27VGIx-XVycPjCK5CYHPp8EL3iiloD3Az/s400/10.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169050772909087314" /></a><br />Хижачка. 1936. Папір, акварель.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidjwp9sQUQBFUrE8O3YAEN98GJ488-iMFwNvh3M9pOyHrfzQMU8buzYL_d4hX-5sg2rKDuSD1SjW8ddCrA08Y-fFIoMPSNVkl8AQXN02-MSCMBsZGIjDVx0MV_PuZhg_a4yBI5SjEvzYhp/s1600-h/3.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidjwp9sQUQBFUrE8O3YAEN98GJ488-iMFwNvh3M9pOyHrfzQMU8buzYL_d4hX-5sg2rKDuSD1SjW8ddCrA08Y-fFIoMPSNVkl8AQXN02-MSCMBsZGIjDVx0MV_PuZhg_a4yBI5SjEvzYhp/s400/3.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168711720069187314" /></a> Чорний звір. 1936. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-v8s3frGNXob5v-qf7g8pydoBQFk_D3Ggx45miexbXRSuxe-TxJ9U7T9rvhme2aDq_IseclHMS75my3sI4-yK39Y4L6-fJYx2ZMy1OU5h6RLLZOZxXWT8A9ARWVmuVVUwIZFpBRwtGmfW/s1600-h/11.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-v8s3frGNXob5v-qf7g8pydoBQFk_D3Ggx45miexbXRSuxe-TxJ9U7T9rvhme2aDq_IseclHMS75my3sI4-yK39Y4L6-fJYx2ZMy1OU5h6RLLZOZxXWT8A9ARWVmuVVUwIZFpBRwtGmfW/s400/11.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169051172341045858" /></a><br />Павич та крокодил. 1936-1937. Папір, акварель.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixmWde6A27VVDxw-cFkRliu2zvaA_OUFYF8Fwt2G7m1dmr110xMRhFE4AI-U2D0zzzMDGmlQFfW_BIWDW01M2hoWplHO2oDcZOjtCzcGly5DglVV0m0maJuG9vUuEuI_7QK-DiMkhPmkZc/s1600-h/12.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixmWde6A27VVDxw-cFkRliu2zvaA_OUFYF8Fwt2G7m1dmr110xMRhFE4AI-U2D0zzzMDGmlQFfW_BIWDW01M2hoWplHO2oDcZOjtCzcGly5DglVV0m0maJuG9vUuEuI_7QK-DiMkhPmkZc/s400/12.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169051451513920114" /></a><br />Чотириголовий звір. 1959. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEyEegSZ0CdOwk53rX1YuPf09vfAK9iYBqZTLhOAE-lktviMYjJJWMOWgqwf7Z1fDWSwwq1S_AR1l_lUjZ08R6jwX-f9DmNB2qJQ7mos1LfZ1vPB5mbf2HJgL_sWcJbz9ubudlethGSZO2/s1600-h/13.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEyEegSZ0CdOwk53rX1YuPf09vfAK9iYBqZTLhOAE-lktviMYjJJWMOWgqwf7Z1fDWSwwq1S_AR1l_lUjZ08R6jwX-f9DmNB2qJQ7mos1LfZ1vPB5mbf2HJgL_sWcJbz9ubudlethGSZO2/s400/13.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169051700622023298" /></a><br />Фантастичний птах. 1959. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXzBqDj5CrVVIYmTxvsyBX3XspBWOYtE4oFXi9Ob5QSqYpTZPqlqzQunhr-gyzzWLYK1r44N9cpRIl-kNW7x3hgCmFTX5P8CxTbXTAN_m_PMm3aj9y7aWCe06WzVqAHIMbZomjXeStbh4j/s1600-h/1.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXzBqDj5CrVVIYmTxvsyBX3XspBWOYtE4oFXi9Ob5QSqYpTZPqlqzQunhr-gyzzWLYK1r44N9cpRIl-kNW7x3hgCmFTX5P8CxTbXTAN_m_PMm3aj9y7aWCe06WzVqAHIMbZomjXeStbh4j/s400/1.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168710156701091522" /></a> Павичі. 1959. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAn5Q3ulIgOxEWtp1lh1y3sob0P-5T7z7IQvw1i69AXPPDm9jAg_5EQHNzoXMOUKg1C73n9aFMBtlt53Bq5N602av-hLhN9Dgnh-8VcMEqfW2o6tETvC5a90bpcOOsp-K84r5MC_UZagV_/s1600-h/15.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAn5Q3ulIgOxEWtp1lh1y3sob0P-5T7z7IQvw1i69AXPPDm9jAg_5EQHNzoXMOUKg1C73n9aFMBtlt53Bq5N602av-hLhN9Dgnh-8VcMEqfW2o6tETvC5a90bpcOOsp-K84r5MC_UZagV_/s400/15.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169052271852673698" /></a><br />Лев зламав дуба. 1961. Папір, гуаш.<br /><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPOyuw7sYsTgNgADpnTZQcf4j5gihPvFABjpuXcT4KM0FNLuC9K5hRnLVfI-oKPYjWxp-uqXf6Sr2-gKFMy9V_GZLWOCI5w9ck6dMFfKUJJX3tuqXXTzHT1PMsIXbDowzAoUjQXV0ca7Vk/s1600-h/18.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPOyuw7sYsTgNgADpnTZQcf4j5gihPvFABjpuXcT4KM0FNLuC9K5hRnLVfI-oKPYjWxp-uqXf6Sr2-gKFMy9V_GZLWOCI5w9ck6dMFfKUJJX3tuqXXTzHT1PMsIXbDowzAoUjQXV0ca7Vk/s400/18.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169053865285540562" /></a><br />Морські артисти. 1961. Папір, гуаш.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgx1VzKEUTgsnfMQg3BEc9ZtIymRONKSaB2Wc6T9JuvRiQKUKJhoUlZJYC5wAk3wOQd7eDZ2Ju3Fue4_m1ZANLKv6Sg8bcUeqy03M_EZ_ni0GUzgDhh37cV6Kbm7Sevp5IPNnp5lF_p6TR/s1600-h/19.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgx1VzKEUTgsnfMQg3BEc9ZtIymRONKSaB2Wc6T9JuvRiQKUKJhoUlZJYC5wAk3wOQd7eDZ2Ju3Fue4_m1ZANLKv6Sg8bcUeqy03M_EZ_ni0GUzgDhh37cV6Kbm7Sevp5IPNnp5lF_p6TR/s400/19.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169054165933251298" /></a><br />Птах у квітах. 1937. Папір,акварель.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1KiLxepuhermvrhnROxvR7SGTg7Iln5zKUbCqJomlGItFXopk9MbGMN-QQ8cv1vPS1OiB13CVWYW2aUL0Vj8UoKkfwlRWa9aPyabblCCI-MEOAnP9bUTOzrRathJw-9roHlPLGg1Qymzo/s1600-h/20.JPG"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1KiLxepuhermvrhnROxvR7SGTg7Iln5zKUbCqJomlGItFXopk9MbGMN-QQ8cv1vPS1OiB13CVWYW2aUL0Vj8UoKkfwlRWa9aPyabblCCI-MEOAnP9bUTOzrRathJw-9roHlPLGg1Qymzo/s400/20.JPG" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5169054410746387186" /></a><br />Хатня кукурудза. 1983. Папір, гуаш.Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-39392102743187618342008-02-19T13:48:00.016+02:002008-02-19T16:57:11.705+02:00Ukraine, Poltavschyna - Grygoriy Ksondz<span style="font-weight:bold;">Полтавщина, Григорій Ксьондз</span><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Експедиція в Миргород стала для мене початком відкриття Григорія Ксьондза. Знайшла кілька його робіт, зустрілась з родичами тих, чиї портрети він малював, переговорила з сусідами, які його пам'ятали... Всі інтерв'ю з розповідями про побут народного маляра, його захоплення живописом, записані мною під час подорожі, були опубліковані разом з передмовою Кіма Скалацького до невеличкого каталогу робіт Григорія Ксьондза (видавництво "Родовід").</span> <br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEig2OGPwT6MULvRQ5PrqHryv_iH6XTQUHY501OX7xUn0G5cs5J1h1i629eHhluJZDdamLZM5HtloNF41GWoOpj-8YCSGu89lM0wobZY4FHmW596cFS9o2dXfDDDJinALLpRvuhXEf3pM_ps/s1600-h/17.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEig2OGPwT6MULvRQ5PrqHryv_iH6XTQUHY501OX7xUn0G5cs5J1h1i629eHhluJZDdamLZM5HtloNF41GWoOpj-8YCSGu89lM0wobZY4FHmW596cFS9o2dXfDDDJinALLpRvuhXEf3pM_ps/s400/17.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168658131762234930" /></a> Перед тим, як відправитись в експедицію прочитала лише оцей уривок: "Унікальним явищем серед останніх ремісників була творчість Григорія Ксьонза (1874—1946). Навчався він у миргородського іконописця Михайла Химочка, працював у Отришка (Ромни) та Рудича (Хомутець), а десь із 1923—1924 року — вже самостійним майстром. <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMlYNPllB_zNnh-XGxMD5nvKd2Y5czwU74giHMA_CS-IZZCFODaybH3-f0TVFku2to_x2IbePtM4558DEd1aGJ_gMPAOUOLG3VWqgJtnVSb1TiT7MirW9rkizqHd2N42ZxQp_AusQNhXIR/s1600-h/8.jpg"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMlYNPllB_zNnh-XGxMD5nvKd2Y5czwU74giHMA_CS-IZZCFODaybH3-f0TVFku2to_x2IbePtM4558DEd1aGJ_gMPAOUOLG3VWqgJtnVSb1TiT7MirW9rkizqHd2N42ZxQp_AusQNhXIR/s400/8.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168684047594899010" /></a>Збереглося дещо з його церковного живопису, але для нас більшу вартість становлять його портрети, які він виконував для міщан і селян Миргорода та багатьох навколишніх сіл. На них сповнені власної гідності персонажі позують спокійно і урочисто, як перед об'єктивом фотоапарату.<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiR4ywlIYN-OSh1uNmEPB0xpQM9KE2K659euefltlJqHlpDoY_qq6Ucl4VPUj2aDr6q-GVSyzs4dSVUBcVvcb83TovqZygAyzaenoYxGzItN8yNUO6eLdUhvalFvidILNmsJmFiipjkYHKm/s1600-h/16.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiR4ywlIYN-OSh1uNmEPB0xpQM9KE2K659euefltlJqHlpDoY_qq6Ucl4VPUj2aDr6q-GVSyzs4dSVUBcVvcb83TovqZygAyzaenoYxGzItN8yNUO6eLdUhvalFvidILNmsJmFiipjkYHKm/s400/16.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168684571580909138" /></a>3 натури Ксьонз малював тільки голови та руки. Модельовані вони доснть протокольно, на відміну від пейзажного тла з його соковнитими зеленими і синіми кольорами та одягу, його декоративних деталей (вишиті сорочки, плахти, парчеві фартухи). Це справжні сільські репрезентативні портрети". <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix1GQpzCa6LZrt9crzPPAx6iVUDcCO9wiwzashJFv1UvHABusUXlWOJRYlGfa_Em75UsDQfuqn216oh4BPd73Zbb2xkTiaAJw45uxfQHt4UKgl0FAOWABXm2JU_7esJqjnvGzy8EQGPVom/s1600-h/18.jpg"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix1GQpzCa6LZrt9crzPPAx6iVUDcCO9wiwzashJFv1UvHABusUXlWOJRYlGfa_Em75UsDQfuqn216oh4BPd73Zbb2xkTiaAJw45uxfQHt4UKgl0FAOWABXm2JU_7esJqjnvGzy8EQGPVom/s400/18.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5168684786329273954" /></a><br /><br /> Кім Скалацький. <br /> Народна картина та ікона Полтавщини//РОДОВІД, ч.16.1997, с.46Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-37390828743415505282008-02-14T14:49:00.007+02:002008-02-19T15:49:02.132+02:00Ukraine, Lemkivschyna - Nikifor<span style="font-weight:bold;">Никифор (Єпіфаній) Дровняк з с. Криниця, що на Галицькій Лемківщині (1895-1968). Також знаний як "Никифор з Криниці" та "Никифор Криницький".</span> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzwUoNmd6A_6Ia5OVm5lZ8aNHqwAj4M5TUfyjhN0PiBK27zvq8xKbNJtWhvH25Ba9bePEfy3nKai1TXkDz0eDfFGPIq8OglfAjQoroMMb3ICXUuC2hqmVfOaoSVqpfprX4Sv6acBhNPWC0/s1600-h/epifan2.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzwUoNmd6A_6Ia5OVm5lZ8aNHqwAj4M5TUfyjhN0PiBK27zvq8xKbNJtWhvH25Ba9bePEfy3nKai1TXkDz0eDfFGPIq8OglfAjQoroMMb3ICXUuC2hqmVfOaoSVqpfprX4Sv6acBhNPWC0/s400/epifan2.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166819443377915426" /></a><br />Jedna z fotografii Nikifora (ze zbiorow Muzeum Nikifora w Krynicy - placowki Muzeum Okregowego w Nowym Saczu.<br /><br /><span style="font-weight:bold;">Nikifor - частини фільму, репродукції робіт</span><br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/EUHjsexpFBM&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/EUHjsexpFBM&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><br /><br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/btGF3EU7_5I&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/btGF3EU7_5I&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><br /><br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/OjAXirrlJ0U&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/OjAXirrlJ0U&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><br /><br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/xPzfzOPF2lM&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/xPzfzOPF2lM&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><br /><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiMqDU9aB9aROMG6iYU1ElLrbg0Jou4RYrjtEhjngn9gSCdO5-6C4NTf6PQVxhoU-EkXePJljYGe-J938xSbirgYnL7Xx_sN8PD9A_w2Ej1-rOenP3bQrvMxIF7R6Zcg5i76KBWjvCIa_x/s1600-h/stef01s.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiMqDU9aB9aROMG6iYU1ElLrbg0Jou4RYrjtEhjngn9gSCdO5-6C4NTf6PQVxhoU-EkXePJljYGe-J938xSbirgYnL7Xx_sN8PD9A_w2Ej1-rOenP3bQrvMxIF7R6Zcg5i76KBWjvCIa_x/s400/stef01s.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166817390383547922" /></a><br />Дві сторінки з рисункового нотатника, т.зв. «Молитовника» Никифора. Зліва: церква і в церкві в Криниці.Справа: церква і в церкві в Новій Веси.<br /><br /> <span style="font-weight:bold;">Никифор<br /> Петро Шафран</span><br /> Нетифор – так його од дитинства називали. Парох Криниці-Села о. Миколай Коропась охрестив його ім'ям Епіфаній, бо в той лас нешлюбним дітям не можна було давати інше ім'я, лише таке, яке в день народження дитини було у календарі. При породі була акушерка Аґуліна Шкварло, а хресними родилами – Андрій Козак і Катерина Риствей. Епіфаній народився 25.05.1895 р. в Криниці-Селі, в хаті № 49. Його мама Евдокія, дочка Григорія і Татьяни Дровняків, з роду Криницька з с. Поворозник, була глухоніма, працювала як послугача по людях і не змогла навчити свого сина поправно говорити, а зо ім'я Епіфан було тяжке до вимови, названо Епіфанія Нетифором – Никифором.<br /> Був він обдарований великим малярським талантом. Від молодих літ нічого іншого не робив, тільки малював. Не ходив нормально до жодної школи, не навчився писати ані читати, однак стався найславнішим малярем-самоуком світу.<br /> Його великий талант відкрив в 1931 р. львівський художник Роман Турин, котрого батьки на той лас в Криниці утримували два пенсіонати: «Владислав» і «Солотвинка». За його старанням 7.11.1932 р. в галерії Leon Marseille у Парижі на бульварі Вольтера, 7, відкрито виставку з 200 малюнками Никифора Дровняка, яку організував Український народний музей ім. Тараса Шевченка зі Львова. На 16 українських і 22 французьких та італійських художників, Никифорові признано 11 місце. Опісля, польський художник Єжи Вольф опублікував нарис «Маляр наївного реалізму у Польщі» («Аркади», 1938 р.). <br /> Друга виставка – 105 праць – Никифора відбулася у Львові, яка мала назву «Виставка художника-самоука Никифора» і тривала протягом двох місяців.<br /> 31 грудня 1949 р. у Варашаві (Zwiazek Polskich Artystow Plastykow) відкрито першу індивідуальну виставку Никифора (не подано його прізвища з довоєнних виставок), озаглавлену «WYSTAWA prac malarskich JANA NIKIFORA z Krynicy». <br /> Але найбільшого розголосу Никифорови надала виставка в 1959 році у Парижі. Чиновники польської політилної влади старались докінчити плановану ще перед війною полонізацію лемків-русинів (лемки знаходились на вигнанню – були піддані насильній асиміляції) і тоді задумали вимазати лемківський родовід Никифора, реалізуючи гасло однонаціональної Польщі, яке розпочалося акцією «Вісла». Никифора кількакратно депортовано, але він скоро повертався з вигнання і мав клопоти з місцевою владою. «Gazeta Krakowska» (28.03.2003) у статті «Malarz i zebrak»написала: «Milicyjne dokumenty z poczatku lat 50 donosily: “(...) malarz Nikifor (ps. Matejko) wloczy sie po wszystkich ruchliwych ulicach Krynicy (...) uprawia proceder zebractwa (...) wystawiajac przy tym swa sztuke malarska, stwarzajac przy tym niekorzystny aspekt polityczny (...) przynosi olbrzymie szkody polityczne i moralne (...) Jeszcze w 1966 r. zatwierdzone przez powiatowa PZPR opracowanie mowi o malarzu i zebraku».<br /> Щоб йому допомогти, в 1955 р. з Варшави до Криниці приїхав проф. Александер Яцковський – уповажнений міністром культури з листом від Польської академії наук. Провів розмову з головою ПМНР в Криниці, вказуюли заслуги славного вже маляра. На це голова ПМНР сказав: «Co wy w nim widzicie? Przeciez to zebrak! wloczega! A te jego obrazki? Dziecko by lepiej umialo namalowac! A tu, zdawaloby sie powazni ludzie, przyjezdzaja, interweniuja». (Polska Sztuka Ludowa, № 3-4 1985, стр. 236).<br /> Коли Никифора вже не вдалося черговий раз виселити з Криниці, почали робити з нього поляка. Видумали йому ім'я Ян, з ім'я Никифор зробили прізвище, а Анджей Банах (високий функціонер Уряду безпеки) видумав навіть батька, поляка від Бохні – Ґеримскєґо. Про це А. Банах писав в книжці «Historia o Nikiforze», що було підготовкою до сфальшування Никифорові метрикального родоводу.<br /> Прийшла пора Никифорові виїжджати за кордон і треба було виробити паспорт, а до цього потрібна метрика народження. Голова ПМНР в Криниці Стефан Пулхлопек не схотів знайти у свойому уряді метрики, звернувся до суду в Мушині, котрий 18.09.1962 р. створив-«зродив» фальшиву метрику народження Никифорові, видуману Маріаном Влосінським (опікуном Никифора) і Стефаном Пулхлопком: «Nikifor Krynicki, ur. 1 stycznia 1895 r. w Krynicy z rodzicow Jana i Kseni Krynickich». Никифор не протестував, бо хотів залишитись в улюбленій, рідній Криниці і боявся, що його можуть арештувати. Зразу не протестували ті, що знали о циганьстві урядників, та мовчали, бо боялися репресій. Етнограф Павло Стефановський опублікував у «Нашому слові» №38 (29.09.1971) метрикальний акт родоводу Никифора (виданий 20.05.1960 р. Урядом цивільного стану в Криниці, потрібний для виставки праць Никифора в Зеленій Горі) – в третю річницю його смерті. Після 9-и років фальшерства, Северин Віслоцький в науковому видавництві «Polska Sztuka Ludowa» (№ 3-4 / 1985) на сторінках 219-226 стверджує, що метрика Никифора, опублікована в «Нашому слові» 38 є правдива і непідважальна, на що дає доводи, а у «Wiesciach» (2.06.1991) п.з. «Epifan Drowniak przezwany Nikiforem Krynickim» продовжує свої наукові аналізи.<br /> В січні 1997 р. Об'єднання лемків звернулося до суду в Новому Санчі про касацію акту народження Никифора, наданого Мушинським судом 18.09.1962 р.<br /> Перша розправа відбулася 16.06.1997 р. в Горлицях, на котру не приїхало троє свідків. Суд відкликав розправу.<br /> Друга розправа відбулася 30.10.1997 р. в Горлицях. Адвокат – репрезентант Музею Нового Санча – заявив про необхідність покликання нових свідків. Справу відкладено на 27.11.1997 р.<br /> Третя розправа відбулася 27.11.1997 р. в Горлицях. Хранитель Музею Никифора у Криниці Збіґнєв Волянін сказав, що над родоводом Никифора треба провести наукові дослідження, але донині їх не розпочато і думаю, зо ця затримка цільова. У травні 2000 р. я був у музеї «Нікіфорівці», на стінах було повішено дуже багато вирізків з різної преси. Але не було наукової статті С. Віслоцького «Epifan Drowniak przezwany Nikiforem» (Wiesci» №19 з 2.06.1991), не було також видання «Polska Sztuka Ludowa» №3-4/ 1985. Я запитався працівниці музею, чому так важні матеріали не є експоновані? Вона відповіла: їх у музеї нема. <br /> З. Волянін привіз на розправу фальшивого свідка – Гелену Ярош, яка зізнала, що в її родині всі називали Никифора «Примон», а її бабка з роду Баґінська була акушеркою при породі Никифора. Адвокат Музею Вальдемар Баґінський поставив внесок, що ОЛ не має права репрезентувати Никифора. На це представники ОЛ відповіли, що чинять це згідно зі статутом організації арт. 3 т. 1 і 6. Справу відстрочено безтерміново. <br /> По 4-ій розправі 24.11.1999 р. Суд в Мушині хотів, щоб ОЛ представило метрику смерті Никифора Дровняка, що було неможливе, бо помер Криніцкі, не Дровняк. <br /> П'ята судова розправа відбулася 26.06.2000 р. в Мушині і на дальший розгляд переказано її до Окружного суду у Новому Санчі.<br /> Шоста судова розправа відбулася 9.11.2001 р. в Окружному суді в Новому Санчі, який на неявному засіданні повернув ще раз на розгляд справу до Суду в Мушині.<br /> Сьома судова розправа була визначена в Мушині на 13.02.2002 р. З причин неприсутності представників Музею її відкликано.<br /> Восьма розправа в Мушинському суді відбулася 9.05.2002 р. Суддя Барбара Тіанер пояснила, що, згідно з правом, про зміну прізвища може виступити до суду тільки найближла родина (а такої немає), керівник Уряду цивільного стану або прокурор, і слідуюча розправа відбудеться після представлення становища прокурора.<br /> Дев'ята розправа відбулася 29.10.2002 р. в Мушині. Суд не закінчив розправи.<br /> Десята розправа відбулася в Мушині 13.02.2003 р. Як важливий свідок зізнавав Северин Віслоцький, антрополог, критик мистецтва, внук Гарасима Громосяка з Криниці, в якого довгі роки проживав Никифор.<br /> Одинадцята розправа відбулася 13.03.2003 р. Присутні оглянули фільм про Никифора, записаний з ТV Польонія, а суддя Б. Тіанер на закінчення розправи сказала, що вирок проголосить 26.03.2003 р.<br /> Дванадцятий і останній раз Мушинський суд зібрався 26 березня 2003 р. Постанова суду була відчитана суддею Б. Тіанер. Вона довго пояснювала чому справа тягнулася аж 6 років, докладно пояснювала своє рішення. Вона вповні переконана, що Никифор Криницький і Епіфаній Дровняк – це одна й та сама особа. Свідчать про це: метрика народження Епіфанія (прозваного Никифором) Дровняка, документи; ІПН Краків, ПАН – наукові видавництва, довідки виставок та зізнання багатьох свідків: о. С. Дзюбини, С. Віслоцького, С. Чилило, А. Льорчак, С. Цьок, П. Стефановського, І. Петричака та інших.<br /> Про цю незвичайну подію досить багато писали:<br /> «Dziennik Polski» (27.03.2003) – «Odzyskana tozsamosc»: Bezprecedensowa decyzja sadu w Muszynie. Nikifor Krynicki nazywal sie w rzeczywistosci Epifaniusz Drowniak – oto wczorajszy wyrok Sadu Rejonowego w Muszynie. Werdykt, ktory zapadl po trwajacym szesc lat procesie, wnioskodawcy – dzialacze Zjednoczenia Lemkow – przyjeli na sali sadowej oklaskami na stojaco.<br /> – Nie mam watpliwosci, ze decyzja Sadu Powiatowego w Nowym Saczu z 18 wrzesnia 1962, na podstawie ktorej genialnemu malarzowi prymitywiscie wystawiono metryke i sporzadzono dokumenty tozsamosci, byla bledna – stwierdzila w uzasadnieniu sedzia Barbara Tiszner. – Dlatego uniewazniam wyrok sprzed 41 lat. Przedstawione dokumenty i zeznania swiadkow, ktorzy dobrze znali artyste, sa dla mnie bezsporne – konczy sedzia Barbara Tiszner.<br /> (...) Cieszymy sie, ze zwyciezyla prawda historyczna, ze nasz rodak bedzie mial wreszcie prawdziwe personalia – mowili po rozprawie m. in. Stefan Hladyk, Piotr Szafran i Wasyl Szost.<br /> Mniej zadowolona z wczorajszego wyroku byla druga strona procesu – Muzeum Okregowe w Nowym Saczu, wlasciciel najwiekszej kolekcji prac artysty. Pelnomocnik muzeum, mecenas Waldemar Babinski dowodzil, ze problem jest sztuczny, bo mistrz i tak funkcjonuje w dziejach kultury, w wydawnictwach i katalogach sztuki jako Nikifor, a o domniemanym (trudno je udowodnic ze stuprocentowa pewnoscia) imieniu i nazwisku wspominaja uczciwie wszystkie powazne zrodla. Nie ma wiec potrzeby, aby zmieniac teraz przyznane przez sad w 1962 r. nazwisko i imie. Jerzy Lesniak».<br /> «Zamiast Nikifora Krynickiego – Epifaniusz Drowniak» (...) Teraz Urzad Stanu Cywilnego w Krynicy bedzie musial uniewaznic akt urodzenia artysty i wydac nowy. Nie mam watpliwosci, ze prawdziwa tozsamosc Nikifora brzmi: Epifaniusz Drowniak – stwierdzila sedzia Barbara Tiszner. – W trwajacym od 6 lat postepowaniu zgromadzono dowody, liczne opracowania krytykow sztuki, a takze zeznania swiadkow, ktorzy bardzo dobrze znali Nikifora. Duze znaczenie mial wyciag ksiag metrykalnych z biskupstwa greckokatolickiego w Przemyslu... (LES) <br /> «Gazeta Krakowska» (27.03.2003) – «Nikifor to Drowniak»: ...We wczorajszym postanowieniu sad orzekl o uniewaznieniu aktu urodzenia Nikifora Krynickiego, sporzadzonego w Urzedzie Stanu Cywilnego w Krynicy o numerze 477-1962/I w dniu 18 pazdziernika 1962 r. na podstawie postanowienia Sadu Rejonowego w Nowym Saczu, wydzial zamiejscowy w Muszynie z dnia 18 wrzesnia 1962 r. (NS 122/62) ustalajac, ze ten akt urodzenia jest niewazny na mocy art. 30 Prawa o aktach stanu cywilnego z dnia 29 wrzesnia 1986 r., gdyz jest niezgodny z prawda, dlatego, ze Nikifor Krynicki to Epifamiusz Drowniak, urodzony 21 maja 1895 roku, zgodnie z zadaniem wnioskodawcow Zjednoczenia Lemkow i Prokuratury... Uczestnikiem postepowania bylo Muzeum Regionalne w Nowym Saczu, ktoremu przysluguje apelacja do Sadu Okregowego w Nowym Saczu, ale raczej z tego prawa nie skorzysta. (HSZ).<br /> «Gazeta Wyborcza» (27.03.2003) – «Proces o metryke: Nikifor Krynicki to Epifaniusz Drowniak» – wczoraj muszynski sad uniewaznil akt urodzenia malarza z urzedowo nadana fikcyjna tozsamoscia. Wyrok zapadl na wniosek Zjednoczenia Lemkow, ktore 6 lat temu zaskarzylo metryke z 1962 r. Pozew byl reakcja na odmowe umieszczenia tablicy pamiatkowej na Muzeum Nikifora w Krynicy i uzupelnienie inskrypcji na grobie artysty. Wladze wojewodzkie nie godzily sie na napis mowiacy, ze slawny prymitywista naprawde nazywal sie Epifaniusz Drowniak i urodzil sie 21 maja 1895 r. (...) IRE<br /> «Gazeta Krakowska» (28.03.2003) – «Malarz i zebrak»: Sad oficjalnie potwierdzil, ze prawdziwe nazwisko slynnego malarza prymitywisty Nikifora brzmi Epifaniusz Drowniak... Juz w latach 60. wiadomo bylo o metryce Epifaniusza Drowniaka...» (Maciej Kwasniewski). <br /> Представники ОЛ на ці старання витратили багато часу та фінансів, мусили заангажувати великого знавця права проф. Губерта Іздебського з Варшави і тим більше з задоволенням прийняли постанову суду. Завжди вірили, зо суд оцінить старання керівництва ОЛ позитивно, та й врешті, по 41 роках, справедливість перемогла. <br /><span style="font-weight:bold;">Газета «Наше Слово» (Варшава), Номер 16, 20 квiтня 2003р.</span>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-2345769536704707622008-02-14T01:18:00.002+02:002008-02-14T01:33:03.459+02:00The Naїve Art of Serbia<object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/KGKWbmOVIxQ&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/KGKWbmOVIxQ&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-50207550993901933112008-02-12T13:53:00.003+02:002008-02-14T01:49:24.882+02:00France, Henri Rousseau<span style="font-weight:bold;">Henri Julien Félix Rousseau (May 21, 1844 – September 2, 1910) was a French Post-Impressionist painter in the Naive or Primitive manner. He is also known as Le Douanier (the customs officer) after his place of employment. Ridiculed during his life, he came to be recognized as a self-taught genius whose works are of high artistic quality.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCmLJJjFvR4oPXBDVJfOFN6jM3BDm3iZQPbFW2OXWgWIBkisY-RnCiPXDgx__dSI7sOey7HbUFkMJLjITrqsPjGXyARMePDglqxLASVquT4_KHVIu-FZwgxmaYeRxFHD8rL3aoiZzeGa0G/s1600-h/455px-Rousseau09.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCmLJJjFvR4oPXBDVJfOFN6jM3BDm3iZQPbFW2OXWgWIBkisY-RnCiPXDgx__dSI7sOey7HbUFkMJLjITrqsPjGXyARMePDglqxLASVquT4_KHVIu-FZwgxmaYeRxFHD8rL3aoiZzeGa0G/s400/455px-Rousseau09.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166064156199044594" /></a><br />Moi-même/Self Portrait, 1890.<br />Národni galerie v Praze/ National Gallery in Prague.<br /><br /><span style="font-weight:bold;">'Gertrude Stein saw him as "a little small colourless Frenchman . . ." much as one saw everywhere in France, but Henri Rousseau (1844-1910) saw himself in a quite different light. This son of a tinker from the crenelated town of Laval was a painter. Moreover, he was not just any painter, but the greatest of his time, not only equal to but even slightly superior to Picasso, as he himself informed Picasso during a party at the latter's Bateau Lavoir studio. If Rousseau felt no sense of disproportion in the comparison, neither apparently did Picasso feel any sense of competition...' - JAMA, No. 19, May 19, 1999</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEdrSCGH7UKCpY3zQI5SChocUkli6C76Fgg7mqxsYvCY9xNHBVfkK47P_1Sm3BbELEvvk-kxgosCUmjCoDbiWCyRH0ViGso6naPt2VtiSTDtwvF25tkSC2CLevToRvx1yjSJ1gWCYuTjUE/s1600-h/Rousseau-Hungry-Lion.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEdrSCGH7UKCpY3zQI5SChocUkli6C76Fgg7mqxsYvCY9xNHBVfkK47P_1Sm3BbELEvvk-kxgosCUmjCoDbiWCyRH0ViGso6naPt2VtiSTDtwvF25tkSC2CLevToRvx1yjSJ1gWCYuTjUE/s400/Rousseau-Hungry-Lion.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166061244211217842" /></a><br />The Hungry Lion Throws Itself on the Antelope, 1905, by Henri Rousseau (May 21, 1844 – September 2, 1910).<br />Work in Beyeler Foundation, Basel.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDuquryeLHR9IZEVlaMmvheEJsitpORlvRPShdwo1hl1yw5DnQPPlqrwyOfX8RmLUVPRCdR6X_goJ8ULN4ngDM70_1MLhkmC9HeN29pRMWEa4JBlHQuwer7c-UpPQ-wS-XBuI6q5ffGjGN/s1600-h/800px-Henri_Rousseau_005.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDuquryeLHR9IZEVlaMmvheEJsitpORlvRPShdwo1hl1yw5DnQPPlqrwyOfX8RmLUVPRCdR6X_goJ8ULN4ngDM70_1MLhkmC9HeN29pRMWEa4JBlHQuwer7c-UpPQ-wS-XBuI6q5ffGjGN/s400/800px-Henri_Rousseau_005.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166061974355658178" /></a><br />Le rêve, 1910. 204×298 cm. <br />Museum of Modern Art.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBwjc77xybeaWzVONnIB6Jkzj2vZjdfvf0kBZI1niJol5nefgvw62G7IVvVNlXQLElYbKaLX0fNFwdBeEaVIt6_uA0VbzqHo_YHijOczN00BRn_RHFLe2SlTNxdY62pWx_nX-nu_q3Cmcl/s1600-h/665px-Henri_Rousseau_011.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBwjc77xybeaWzVONnIB6Jkzj2vZjdfvf0kBZI1niJol5nefgvw62G7IVvVNlXQLElYbKaLX0fNFwdBeEaVIt6_uA0VbzqHo_YHijOczN00BRn_RHFLe2SlTNxdY62pWx_nX-nu_q3Cmcl/s400/665px-Henri_Rousseau_011.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166062506931602898" /></a><br />La charmeuse de Serpents, 1907. 169 × 190 cm.<br />Musée d'Orsay.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4INmXigPQ5btVF4Tc7To99kwcIFTEcw_l5iFU04H6f9NNY0vIGt5ySjg1REGzXIgo4SjpzSVGjEAmKpFUmr0xwkvcGQjmELM5fX_TgU1eb-tG5n1VlG6_WvOImohzhs9FN-l4WnY5-r7G/s1600-h/Rousseau_theRepastOfTheLion.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4INmXigPQ5btVF4Tc7To99kwcIFTEcw_l5iFU04H6f9NNY0vIGt5ySjg1REGzXIgo4SjpzSVGjEAmKpFUmr0xwkvcGQjmELM5fX_TgU1eb-tG5n1VlG6_WvOImohzhs9FN-l4WnY5-r7G/s400/Rousseau_theRepastOfTheLion.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166067132611380738" /></a><br />The Repast of the Lion, 1907, oil on canvas, 113,7x160 cm.<br />Metropolitan Museum Of Art, New York.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ8YP-wmASZ5phXFd6dVi0T4w6uLJQ06XXvPZg_9X7NCYI-VQEMI0KaTEaSUZtIgKXkqN71-zsCne0a8dTci9ndOiJDejQoBCmCj3qYiKuBmxkj88WI90jNbYxUFVdCdHCSrHWNkrVBoJM/s1600-h/Boy_on_the_Rocks_-_1985-7_-_Henri_Rousseau.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ8YP-wmASZ5phXFd6dVi0T4w6uLJQ06XXvPZg_9X7NCYI-VQEMI0KaTEaSUZtIgKXkqN71-zsCne0a8dTci9ndOiJDejQoBCmCj3qYiKuBmxkj88WI90jNbYxUFVdCdHCSrHWNkrVBoJM/s400/Boy_on_the_Rocks_-_1985-7_-_Henri_Rousseau.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166063529133819362" /></a><br />Boy on the Rocks, 1895-1897.<br /><br /><br />Selected masterpieces and photos of the artist.<br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/p29s6J69PwU&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/p29s6J69PwU&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><br /><br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/-Bv6b299xkk&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/-Bv6b299xkk&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-4159990535285196152008-02-12T10:07:00.002+02:002008-02-14T02:05:40.554+02:00Georgia, Niko Pirosmani<span style="font-weight:bold;">Portrait of the painter Niko Pirosmanashvili (1862-1918). Tiflis, 1916.<br />Photographer: Eduard Klar, 1861-1922.</span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGQvL3QYD-4bc1QhrtZSv5Jtd_2H0k183dhnNa_MCYn5LhX3Z_tCMTpVJMCHih4q6KgAe6JGHFzh8CoyXJO2n5AgPQMsdGw_DnEmE7NmsKmwpWT63vNWDsETBduZiX6GT1a5Va6MVpa5wE/s1600-h/Niko_Pirosmani_1916.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGQvL3QYD-4bc1QhrtZSv5Jtd_2H0k183dhnNa_MCYn5LhX3Z_tCMTpVJMCHih4q6KgAe6JGHFzh8CoyXJO2n5AgPQMsdGw_DnEmE7NmsKmwpWT63vNWDsETBduZiX6GT1a5Va6MVpa5wE/s400/Niko_Pirosmani_1916.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166052559787345282" /></a><br /><span style="font-weight:bold;">Niko Pirosmani (Nikoloz Pirosmanashvili) is matter of national pride and a legendary figure in Georgia. He was primitivist painter of beginning of XX century. His art is reflection of Georgian national character and soul.</span><br /><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSmF5ZwU4UdsUn7p1sSWU2ocnJjx-TYT3oRlai9T7uNCcdB9mYDsKFwgVC_Xo-Dx4izrJlDE85Igw5P_noeJ_wYPe0KSotw_4YS_M9dX6DolFihw8OHgPkTkRLekRtPDNwqY78ekt_i9Kt/s1600-h/count.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSmF5ZwU4UdsUn7p1sSWU2ocnJjx-TYT3oRlai9T7uNCcdB9mYDsKFwgVC_Xo-Dx4izrJlDE85Igw5P_noeJ_wYPe0KSotw_4YS_M9dX6DolFihw8OHgPkTkRLekRtPDNwqY78ekt_i9Kt/s400/count.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004353074414818" /></a><br />"Count With Kantzi" - 1909, oilcloth, size 92x114 cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigBuxEiZOebMDMh0Xq-An5-TJNuGPU_dYVwxoJT2f1kJakRpvZ_ZPdbe9wVAZDKyePApv4eRmWGZnt70ipVjkujCeTtGCCIice0tb08gH-Ln_u0nKjiqdjIEYg5m8jr2l21Z0rVq9shfiK/s1600-h/girl_with_flowers.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEigBuxEiZOebMDMh0Xq-An5-TJNuGPU_dYVwxoJT2f1kJakRpvZ_ZPdbe9wVAZDKyePApv4eRmWGZnt70ipVjkujCeTtGCCIice0tb08gH-Ln_u0nKjiqdjIEYg5m8jr2l21Z0rVq9shfiK/s400/girl_with_flowers.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166059268526261650" /></a><br />"Actress Margarita".<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgioI88fPaH0n0HNIVoF8pjTtTIByBJNK_ztofbqhJ5p509yR9hhsDfqaru2ysyO7RYoGdEUc_m6bbo2sdyW94KWBCZokxtjWO_JKrFDHBeT_N493X6O8DhJ1B3881ORgelU2VRegLa5qrd/s1600-h/celebration.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgioI88fPaH0n0HNIVoF8pjTtTIByBJNK_ztofbqhJ5p509yR9hhsDfqaru2ysyO7RYoGdEUc_m6bbo2sdyW94KWBCZokxtjWO_JKrFDHBeT_N493X6O8DhJ1B3881ORgelU2VRegLa5qrd/s400/celebration.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004056721671362" /></a><br />"Celebration".<br /><br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/qZf21dLQeAo&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/qZf21dLQeAo&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0s5AWrXmFaqFHa89v1goTPWr9qObsmsbPigh81w6RBZEW8QTOWkEEts3kOux88KmU_nqziueMZduiNrKiwpk2JCv_ISewr1aawbj-IwdzsHasat342miaMsjQzOGtn3tUUp-Zilt7jvUr/s1600-h/celeb.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0s5AWrXmFaqFHa89v1goTPWr9qObsmsbPigh81w6RBZEW8QTOWkEEts3kOux88KmU_nqziueMZduiNrKiwpk2JCv_ISewr1aawbj-IwdzsHasat342miaMsjQzOGtn3tUUp-Zilt7jvUr/s400/celeb.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004207045526738" /></a><br />"Celebration".<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHPQKqdsXbMz2i5sMQ9wC0R-3_3hYVcAeewomvmbYqr_B92H07PmeIk8v0JLY5RvqnvLlhSRJnuG-AL567fRCA_8S5O7ct-Q_NiEWoJlaqJDlJk2JVpS7g8pQBqza1pM-NRxOLkzQj9LO5/s1600-h/_News_Photo_image_large_2137.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHPQKqdsXbMz2i5sMQ9wC0R-3_3hYVcAeewomvmbYqr_B92H07PmeIk8v0JLY5RvqnvLlhSRJnuG-AL567fRCA_8S5O7ct-Q_NiEWoJlaqJDlJk2JVpS7g8pQBqza1pM-NRxOLkzQj9LO5/s400/_News_Photo_image_large_2137.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166050798850753906" /></a><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNYB4ckvGseSFwg3yiQyiTivGVq8T5iADvyTVsVlVH4HBfMvER7ASMkJKBjiNnjVb1G09uFoVY2fNOE9-HJl9D9uzYXTWwCXttpXrMB911BTg46E3wPrtGbNOGzl8CyzbsmDzWfq4_iU82/s1600-h/boy.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNYB4ckvGseSFwg3yiQyiTivGVq8T5iADvyTVsVlVH4HBfMvER7ASMkJKBjiNnjVb1G09uFoVY2fNOE9-HJl9D9uzYXTWwCXttpXrMB911BTg46E3wPrtGbNOGzl8CyzbsmDzWfq4_iU82/s400/boy.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004988729574722" /></a><br />"Boy Carries Dinner" - 1908, oilcloth, size 48x80 cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggW-ZJmrdcMxguW1ldLoOGgHR6xPqCaKFhOwxDHUiDhnDgXgBxA5duKQsT1V2e41FoWV_tx2wla81YFESjR_RWlRMYobaPL8Vbh-uGLxNwODe9Pn-3AbUO5NpFIzL7R79xALBplDVzB2r0/s1600-h/woman.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggW-ZJmrdcMxguW1ldLoOGgHR6xPqCaKFhOwxDHUiDhnDgXgBxA5duKQsT1V2e41FoWV_tx2wla81YFESjR_RWlRMYobaPL8Vbh-uGLxNwODe9Pn-3AbUO5NpFIzL7R79xALBplDVzB2r0/s400/woman.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004920010097970" /></a><br />"Woman With Kids Going To Take Water" -1908, size 90x112 cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZzPas_kBOifVtIr_S-y5sKNTOZMadw3bzcPz_D702xYtrx8jDaBhvqsQgwKwhQ1kRolbY51XXa-EVV0peXHicWNCgh-_Msze9hTS_bID479eXkPafbWJaL8rAat3Jw7sJbSpb9GcG7Rf6/s1600-h/wood.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZzPas_kBOifVtIr_S-y5sKNTOZMadw3bzcPz_D702xYtrx8jDaBhvqsQgwKwhQ1kRolbY51XXa-EVV0peXHicWNCgh-_Msze9hTS_bID479eXkPafbWJaL8rAat3Jw7sJbSpb9GcG7Rf6/s400/wood.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004859880555810" /></a><br />"Boy Who Sales Firewood With Donkey" - 1908, oilcloth, size 91x111 cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfFWe1pxyjmpgqYFr1mQqjmSDpgwl1IYyNMbi0282BIukip9GBnSQ6fFk-r-kc0tSsb4W0kCGqNNkRK1CftWxgsQxenWkd0ifEs6DGtNYdTXjnQwyqSBykiUbpVPBNXZOxei8xvb8KFBXu/s1600-h/funikuler.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfFWe1pxyjmpgqYFr1mQqjmSDpgwl1IYyNMbi0282BIukip9GBnSQ6fFk-r-kc0tSsb4W0kCGqNNkRK1CftWxgsQxenWkd0ifEs6DGtNYdTXjnQwyqSBykiUbpVPBNXZOxei8xvb8KFBXu/s400/funikuler.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004735326504210" /></a><br />"Funikuler In Tiflis" -1904, lost.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdO8IGXFirKqKkaHQ5BWVJr4pQp1DJokObSEXLKMsq9SNm-kX-NUSoAJKNspoVIK9XRibLUFGEiXWYSxvY_GbwlRlSsIsJShC1lol76QBiNwsBS1VQGvmPzBWYR1VxLWN7Wg4h1mphe3sL/s1600-h/marani.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdO8IGXFirKqKkaHQ5BWVJr4pQp1DJokObSEXLKMsq9SNm-kX-NUSoAJKNspoVIK9XRibLUFGEiXWYSxvY_GbwlRlSsIsJShC1lol76QBiNwsBS1VQGvmPzBWYR1VxLWN7Wg4h1mphe3sL/s400/marani.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004662312060162" /></a><br />"Wine Yard".<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZWiY4nmJ-jhyphenhyphen01VQIwMvP73FwQuPIBon4fSW5IksxkNlPFLORxnOptNKPNH8RaVY0JPA3zRF3qpip9PhjIwaFyP3F5rmWVg533m9g5hicKAWFOWjd0G0rFypkSFBMw8tXUV1R-LdGCnwW/s1600-h/whitedukhan.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZWiY4nmJ-jhyphenhyphen01VQIwMvP73FwQuPIBon4fSW5IksxkNlPFLORxnOptNKPNH8RaVY0JPA3zRF3qpip9PhjIwaFyP3F5rmWVg533m9g5hicKAWFOWjd0G0rFypkSFBMw8tXUV1R-LdGCnwW/s400/whitedukhan.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166004554937877746" /></a><br />"Cab Near Dukhan" - approx.1895-1903, canvas, size 91x49 cm. Art Museum of Georgia.<br /><br /><span style="font-weight:bold;">Niko Pirosmani<br />Short Biographical Information.</span><br /><br />Niko Pirosmani is what Georgians are proud about, he was self educated artist, who invented new painting technique not only thanks to his great talent but also out of poverty. He is one of the outstanding primitivism painters in the World. But as it usually happenes to greatests - he lived and died in poverty, never recognized by his countrymen while he was alive. <br /><br /><span style="font-weight:bold;">Land of birth, Family and Childhood.</span><br /><br />Niko Pirosmani (Pirosmanashvili) was from the east part of Georgia -- Kakheti, where live the most even-tempered and calm Georgians. They grow grapes and Kakheti is considered to be the motherland of the best Georgian wine. <br /><br />Niko Pirosmani was born in 1862, possibly in May 5. His parents - Aslan Pirosmanashvili and Tekle Toklikishvili were farmers. They had couple of cows and oxes, the little vineyard, and were not poor and nor rich. His father was big fairy-tale admirer, and both they worked hard were devoted to the family and were happy together. They had three children, two daughters - Mariam and Pepe and the youngest Niko. <br /><br />But in 1870 his father caught cold and died, so their short term family happiness ended there. That happiness and love to his relatives is obvious from his pictures - on painting "Rtveli - Picking Grapes", you see a woman and a man, possibly that is how his parents were - working all the time, or painting "Mother and Son" could be only inspired with his sweet dream about mother, and similar "Father and Son". Child on both of these pictures is obviously the same. But with the death of his father that idle and happy life ends and in his paintings start to penetrate more dark and gloomy colors, children are sad, and women pictured on them is bent under the pressure of hard work. On the picture "Georgian Women With Children" a woman holds on a heavy jar of water on her back, little girl and boy, who stops on each step and looks behind, women tries to hold him and keep his pace. Niko was nice boy, he worked from early childhood to help his mother as much as he could. <br /><br />Niko painted his sister Mariam, her husband bought her an umbrella and nice hat - "A Woman With Flower and An Umbrella". When he was 8 Mariam's husband took him to Tbilisi to ease his mother's life and keep company for his sister, he had good life there with Mariam, but soon she got seek during epidemic of cholera in Tbilisi and died. Her husband didn't care much about child and he gave him to Kalantarov's family to live with them and serve them at the table. <br /><br />In that family Niko was loved and treated well. His duties were to boil 'samovar' (a big pot to boil the water), bring water and wash the dishes. Niko learned to read and write in that home, he was smart boy, he loved to read books and paint, he painted all the walls in his room. Already from his childhood he didn't care about material things, he was all in the creative work. They loved him in that family, he was devoted and honest, and they would trust him everything. Also he had very good gift of declamation, and often diverted children from the neighborhood with fairy tales, painting in the same time on the walls what he was telling. <br /><br />Later he lived in another family, working there as a servant as well. He was treated well there too. When he became young man he fall in love with his land-lady - Elizabeth (she was widow). Possibly she was fond of him too, but she kept that secret, that was not satisfactory for Niko, he wanted to marry her. According memoirs of Solomon - Elizabeth's son Niko wrote her letter asking to marry him - "I'm well aware that there is a big gap between us and our positions, but I know that you are prominent and educated woman and I hope you won't pay that much attention and will accept my proposal. I assure you - my love to you is the most sincere and dearest." But soon everybody get to know about their love affair and he had to leave Elizabeth's house. After that he started independent life. <br /><br /><span style="font-weight:bold;">Margarita, where the legend comes from.</span><br /><br />One of Pirosmani's pictures presents a young woman, and is signed -- "Actress Margarita". She was an inspiration for many romantic legends and poems. <br /><br />It is known that Margarita was french dancer. She came to Georgia in 1905 and met Niko Pirosmani. He was so charmed with her beauty, that gave her literally the sea of flowers. This story became widely known during his life and it reached the writer Shalva Dadiani. In 1922 some Simon Papiashvili wrote about him: "He has no family. One french woman loved him, I guess, whole year..." Niko's sister -- Pepe wrote to Dadiani: "He never had family, but I know for sure he had a lover." <br /><br />Who was that woman, whom Niko loved and whom he made immortal on his canvas? There is almost nothing known about this. <br /><br />An admirer of the painter's talent, K. Zdanevich described this story in his book with following words: "Niko didn't know what is love before he met singer-dancer in cafe-shaitan. In Mushtaid Garden, on lightened stage, accompanied with sounds of mazurka beautiful and alluring madam Margarita appeared before of amazed public, she was dancing and singing charming and cheerful Paris songs... Niko couldn't stop gazing at her, he was captivated." <br /><br />Niko's happiness didn't have any boundaries, all he spared during his whole life he spent for her, for the woman he loved. But Margarita got to know one day that he wasn't count and he wasn't rich and he was just common person who gave her all he had... and once Niko found out that Margarita left for Paris. <br /><br />Konstantin Paustovskii described the story of that love in his book: "The carts were full of flowers up till edges, with drops of water, seemed like the early-dew sprinkled them with billions of rainbow drops. <br /><br />The carts stopped at Margarita's house. Carters talked awhile with each other in low voices, and then started to unload the carts and throw flowers on the ground in front of gates, covering stones in pavement and road. Yes, these were thousands of flowers that Niko got for his beloved woman." <br /><br />After these events, that he had bad luck in trade, and that he lost all his sparing, and lost his workshop, Pirosmani never reestablished it. From now he started to wonder around, visit "dukhans" -- old Tbilisi restaurants -- trying to find place and paint there. <br /><br />People from different levels of society used to come to that "dukhans", used to spend there a lot of time eating, chatting and having also business discussions. <br /><br />Niko watched these people, their habits, behavior and painted all that he had seen, he painted his country's life, it's history, it's beauty. Then he put his artworks in dukhans and people saw them and used to discuss them. They liked his works: "Tamar" (the famous queen in 12th century), "Rustaveli" (old writer), "Giorgi Saakadze" (historic figure), "Erekle the Second" (legendary king) and many other. Niko was happy that he had chance to let out his passion of creativity on the canvas which people could see. But these people, who saw his works in "dukhans" couldn't properly value his artworks and he was known as homeless and drinker. Some merchants took advantage of him, others were nice and kind. <br /><br />Ilia Zdanevich visited Pirosmani in 1913 and Niko shortly described his life: "I am poor... My clients are not educated". He didn't have place to live, and had found place to stay in dark and damp vine store, but he was too proud to ask "dukhan" owner to give him place better. Zdanevich noticed in his notes that these owners frequently disturbed Niko from his work and didn't leave him alone. <br /><br /><span style="font-weight:bold;">Discovering Pirosmani.</span><br /><br />The 19th century was coming to its end, that was the period of important political events as well as the period of flourishing of Georgian culture, many famous and talented people were working at that time, such as writers and poets Ilia Chavchavadze - who was murdered for his prominent political views, Akaki Tsereteli, Vaja Pshavela - poet and writer in love with the nature, Iakob Gogebashvili - who wrote the first manual book of Georgian language - "Ai Ia". And many others. At that time Georgia was under Russian rule, and all these prominent people were reflecting this hardship in their masterpieces. <br /><br />The beginning of 20th century. Niko year after year is working in Dukhans. He lives in the little apartment not far from train station. All little enterprises in this neighborhood is filled with his paintings. They pictured Georgia, its beautiful land and sky, Georgian people, their everyday life. Also there are scenes from the past of Georgia, wonderful queen Tamara, brilliant Shota (12 century great poet), Heros and Heroines - real people, but by their deeds talked about like a saint. <br /><br />He pictures kings and peasants, town and country, parties and prayers, dancers and singers, people and animals. <br /><br />People were seeing these pictures, they were liked and prised, they were talked about. Michael le-Dantiu, Ilia Zhdanevich and his brother wrote about them in his memoirs. They also wrote that painter himself was very poor and struggled every day to earn living, as well as the materials for his art. <br /><br />All kinds of people tried to interfere in his work, these were his clients - Dukhan-owners, thinking that they know better what he should paint, who usually payed him only with food, while he was working in their dukhans. Zhdanevich wrote about Pirosmani letter to editors of a newspaper "Zakavkazskaia Rech'", and they published it in February 13, 1913. He also promised to take his paintings: portrait of himself and Roe to Moscow, and make society aware of such a great painter. Moscow newspaper "Moskovskaia Gazeta" of January 7, wrote about exhibition "Mishen'" where self educated painters had their artworks, among them Niko Pirosmanashvili was presented with his 4 paintings: "Zhdanevich's Portrait", "Still Life", "Woman with the Beer Mug", and "The Roe". And critics which were published later in the same newspaper were impressed with his talent. <br /><br />Seemed like the ice is broken, and Pirosmani is discovered. People showed some interest to him and his work. But nobody actually helped him, he kept living in poverty, among impudent and irritating dukhan-owners and arrogant clientele. <br /><br /><span style="font-weight:bold;">Niko and Georgian society.</span><br /><br />First article about Niko Pirosmani and his art was published in Georgian newspaper "Temi" as early as 1913, but Georgian society still knew very little about him. <br /><br />First who showed interest in artist's fate among Georgians was Dito Shevardnadze. He arrived in Georgia in 1916, and he immediately noticed paintings which were decorating dukhans nearby Tbilisi rail station. At that year he had an idea to make a connection between all Georgian artists and for that reason found the society. He created list of artists, and among them was Niko Pirosmani too, he was granted the title - "national artist". <br /><br />The first meeting of that society took place in March 1916, and in papers about that meeting is some notes about Niko: <br />"Issue about finding and buying paintings by Niko Pirosmani, finding out his address and information about him. The chair thinks it is important to be serious about his artworks, there is need to find them and to get them. Since the Society doesn't have sufficient funds, it should address Georgian Historical-Ethnographical Society, and seek it's help, ask them to get these paintings because they are national treasures. The goal of Society is to help find and get those paintings and organize their exhibition. <br /><br />Society should find out where is Niko Pirosmani, whether he is alive, or need some help. Some work should be done to find out his biographical information. All these work should be done by specially created committee. Members of that committee are Lado Gudiashvili, Ioseb Gogolashvili, Mose Toidze and Gigo Zaziashvili". <br /><br />It is obvious that Georgian public didn't' know at that time whereabouts of Niko Pirosmani. After some time Mose Toidze and Gigo Zaziashvili found him in May 24. And this was published in newspaper "Narodnyi Listok". They invited Niko on next meeting of the society of painters. <br /><br />After meeting was over Niko met Shevardnadze, talked to him and was very happy that they showed interest to his art and himself. They gave him 10 rubles and made his picture. He bought painting material with that money and painted on very big canvas "Utsindeli sakartvelos kortsili" - Wedding in Georgia of the past times. He presented this painting to the Society. <br /><br />Seemed like things are going well and he would get some help. But the month didn't even pass and in newspaper some G.Z. (Gigo Zaziashvili) published cartoon: very old man with palette in his one hand is painting a Giraffe. Next to him is standing Grigol Robakidze (modern writer) who is saying - "You must learn, brother! Man of your age can still crate a lot... after some 10-20 years you will grow to be a good painter... And then we will send you on young artists exhibition..." <br /><br />This was very painful for Niko. After that he stopped all his contacts with that Society. The bridge between Niko and rest of Georgian painters was broken. He was left again among dukhan people. The First World War started at that time, so situation got worse, there was no clientele, and he was weak because of poor health. He lived near Malakan Bazaar under the stairs room, but after some time, because he couldn't pay the owner throwed him out. Niko knew that the basement of that house was empty and used to go there after dark. But once, in the end of winter he went down there being already sick, and couldn't get up in the morning. After couple days one of the neighbors found him there unconscious, he called help and Ilia Mgaloblishvili put him in the hospital, but it was already late, he died after few hours. This was 1918, night before Easter. <br /><br />Special thanks to Ms. Nino Chikobava for her kind help in gathering of information.<br /><br />Exhibition.<br /><object width="425" height="355"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/NxUPDp0nkHI&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/NxUPDp0nkHI&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object>Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-28127043458291314132008-02-11T18:04:00.001+02:002008-02-12T12:16:16.192+02:00The Naïve Art of Italy<span style="font-weight:bold;">The naïve art of Italy arose in the Po River region in the first third of the twentieth century. With the passage of time, Italian naivism gradually appeared in Umbria, Lombardy, Torino, Sicily and Sardinia. The Italian naives idealize their local regions, mixing poetic fancy with reverent, earthy depictions of everyday life. Although these artists' styles range from refined and elegant; measured and realistic; dreamy and idyllic; lyrical and delicate; chromatic and heartwarming; they invariably reflect a love of the Italian village, countryside and common folk.</span><br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">The vistas presented by the Florentine, Cesare Novi, combine mystery and humor, exposing the bodies of pink women bathing or men enveloped by the forest, leaving behind suspiciously-forgotten objects.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh74h5paa6MpNTbaM4t9h9bKGvVvxlUPouiWwykpSgQ52EB9ount0d2HMzroKwYogTfeax7Blx7z3ugiBZTRN0RdFTlA3I6HrhlQfhnsK9TwGonGOSz6J9OKoLbY3UaFNGCAn6OxlE9KS-8/s1600-h/3520(1).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh74h5paa6MpNTbaM4t9h9bKGvVvxlUPouiWwykpSgQ52EB9ount0d2HMzroKwYogTfeax7Blx7z3ugiBZTRN0RdFTlA3I6HrhlQfhnsK9TwGonGOSz6J9OKoLbY3UaFNGCAn6OxlE9KS-8/s400/3520(1).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755661583074338" /></a><br />Cesare Novi. Mystery by the Riverbank – 1992, Oil & Carand, 40x50cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDvSj9N3Bagic1d9VziViV2R5cdI-HK8bKSeF6TbDXZWK8MuLiyCliv0VpyvNXuPTMxg8ZzlV7CYYN9bjzijMe1V6f6-Wo4nAkx32NHCOBt9AT24yKk99iaSAwCN6i0jfteYYZDDRVf8tZ/s1600-h/3521.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDvSj9N3Bagic1d9VziViV2R5cdI-HK8bKSeF6TbDXZWK8MuLiyCliv0VpyvNXuPTMxg8ZzlV7CYYN9bjzijMe1V6f6-Wo4nAkx32NHCOBt9AT24yKk99iaSAwCN6i0jfteYYZDDRVf8tZ/s400/3521.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755751777387570" /></a><br />Cesare Novi. The Bathers – 2007, oil & Carand, 40x50cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizYuZpbu-Bw5Ffb3uood6949IH90-S2Lf6fluZEieRshwRLIhu8d9J4jUZZ36H04Q1qqrrmc8-vom3mQzIC8swi6fLDLr-9nR7KycxIsvUs5CrQ91HPlP-B9TslEhfng5fZLqnFTODHdga/s1600-h/3630(1).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizYuZpbu-Bw5Ffb3uood6949IH90-S2Lf6fluZEieRshwRLIhu8d9J4jUZZ36H04Q1qqrrmc8-vom3mQzIC8swi6fLDLr-9nR7KycxIsvUs5CrQ91HPlP-B9TslEhfng5fZLqnFTODHdga/s400/3630(1).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165756232813724818" /></a><br />Cesare Novi. Harvesting Chestnuts – 2008, oil & pastel on board, 40x50cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Giovanni Galli's shades of blues and purples enchant our eyes with idyllic panoramas.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsBNcmdhIeqZdcMs_hzPNyApzb5tG9RfRPeOyTWuPivRt45OSzC6odR3qVtAVH6gRVGFQzCA5y5A5cKbZQvVdpjcuqcMGieFWviBiZFY-T95KB-gr-u0RyVtzL0tDkH6XVLm54uHqZzSDm/s1600-h/3620.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsBNcmdhIeqZdcMs_hzPNyApzb5tG9RfRPeOyTWuPivRt45OSzC6odR3qVtAVH6gRVGFQzCA5y5A5cKbZQvVdpjcuqcMGieFWviBiZFY-T95KB-gr-u0RyVtzL0tDkH6XVLm54uHqZzSDm/s400/3620.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165756005180458082" /></a><br />Giovanni Galli. Pathway Through the Woods – 2007, oil on canvas, 30x40cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixZ7exKaeXCCPBpzDkoRo-Y8r_SjmcbZd6hUIV3p_cldmzMLTelfdqENtzGfebTVupJECJxRgQD939xCS-MkQ10Z9vgFBRCeLKN5TmvgWy1u6ZFJlQM41W2vI25jxXgdOPrJj1VQu9u0NX/s1600-h/3622.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixZ7exKaeXCCPBpzDkoRo-Y8r_SjmcbZd6hUIV3p_cldmzMLTelfdqENtzGfebTVupJECJxRgQD939xCS-MkQ10Z9vgFBRCeLKN5TmvgWy1u6ZFJlQM41W2vI25jxXgdOPrJj1VQu9u0NX/s400/3622.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165756082489869426" /></a><br />Giovanni Galli. The Buds of Spring – 1998, oil on canvas, 50x70cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhpC6DUNAKMi-uTqNqBaP2z0lCVJlke6RkoLiijY4Pe4PlPB0XCBX-_WrRdClDPfmYtnPw61q4K__WD7m15ZejWdiMq2TIY78TP4SQiKsZU7z1dVno41ymrA9nCS2xnBJUASsL-ZkS3Sut/s1600-h/3624.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhpC6DUNAKMi-uTqNqBaP2z0lCVJlke6RkoLiijY4Pe4PlPB0XCBX-_WrRdClDPfmYtnPw61q4K__WD7m15ZejWdiMq2TIY78TP4SQiKsZU7z1dVno41ymrA9nCS2xnBJUASsL-ZkS3Sut/s400/3624.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165756151209346178" /></a><br />Giovanni Galli. Sunset Over the Countryside – 2007, oil on canvas, 30x40cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Luciano Prandini portrays the typical Italian lawn party beside the chiseled cobblestone sidewalk, as well as the limpid landscapes of the Ligure Riviera.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUNJMULQ3bRAkTbO7WFeVls9FVdI1-EZC1OZT7etRnT6Kn3d9UIVbdv6corE7NZDOs933QzUSsilFVP0XOhoqpJy6fPQf6ZeHkOTI7-OvD2LI1fmPfRAA7mO0N4O1COZbgswmML-9vftZs/s1600-h/3531(1).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUNJMULQ3bRAkTbO7WFeVls9FVdI1-EZC1OZT7etRnT6Kn3d9UIVbdv6corE7NZDOs933QzUSsilFVP0XOhoqpJy6fPQf6ZeHkOTI7-OvD2LI1fmPfRAA7mO0N4O1COZbgswmML-9vftZs/s400/3531(1).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755923576079442" /></a><br />Luciano Prandini. My Uncle’s Wedding – 1999, oil on canvas, 80x120cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggBF4znXRVuk5yCrChlDxI-VJCSRwpET_5rnHOTcjdGWnM27jCde93xxpjPNYWV1psbyue4f1uvxnmXi5JJI00xuowxrXPWEM5_AX8imzseHpEhOAzAAAdRrMo9Dt5LS11VlChIvrO3FAI/s1600-h/3528(1).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggBF4znXRVuk5yCrChlDxI-VJCSRwpET_5rnHOTcjdGWnM27jCde93xxpjPNYWV1psbyue4f1uvxnmXi5JJI00xuowxrXPWEM5_AX8imzseHpEhOAzAAAdRrMo9Dt5LS11VlChIvrO3FAI/s400/3528(1).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755841971700802" /></a><br />Luciano Prandini. The Porticos of Martiri Plaza – 2002, oil on board, 20x81cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">In his paintings, Cesare Marchesini depicts scenes evoking the ambiance of Tuscany; grape stomping at Chianti's purple vineyards, gathering golden wheat from sun-drenched fields or harvesting green olives from steep-sloped groves.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj24ZI6MVOWP6_DIpC0WBrfm4KlFvxjbQEbRr5LEKPwCj6zeT2dJEf9feicqvzHogbvLFJXME6Cglblw_eDg0Cfa-PvWCSdT7HtGzMhZ-N-zjFV2uWU9L-hZmWeEbvkT3uCf9OG4lj9E5kt/s1600-h/3512.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj24ZI6MVOWP6_DIpC0WBrfm4KlFvxjbQEbRr5LEKPwCj6zeT2dJEf9feicqvzHogbvLFJXME6Cglblw_eDg0Cfa-PvWCSdT7HtGzMhZ-N-zjFV2uWU9L-hZmWeEbvkT3uCf9OG4lj9E5kt/s400/3512.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755537029022738" /></a><br />Cesare Marchesini. The Four Seasons – Summer – 1996, oil on canvas, 40x40cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSsSg2HuAVMBfZCqDLeqgjA_hXnsMEiE1Ew5coX1AvUdYMj192Oi-ito_CqwCZUhcTw2Jv5oFu9JRkz01q_ujNq3P0GlXKGj9ki-lMZnzwR3fun6Fjic0hOXxGgoN4MZBSmBUWzaGyJP9c/s1600-h/3506(1).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSsSg2HuAVMBfZCqDLeqgjA_hXnsMEiE1Ew5coX1AvUdYMj192Oi-ito_CqwCZUhcTw2Jv5oFu9JRkz01q_ujNq3P0GlXKGj9ki-lMZnzwR3fun6Fjic0hOXxGgoN4MZBSmBUWzaGyJP9c/s400/3506(1).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755442539742210" /></a><br />Cesare Marchesini. Pressing the Grapes – 2007, oil on canvas, 50x69cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZabcoVFbYT_rdV9ZdS-U9lxvR8IcKeLp4iAbS7TwmbYPNDc4bKAVSbaWXgmU3JdE7frOS3nKqI9iu8wakxV3y_f5CQ0dFdSEF7QiE_B2ZDapo3QY-crjzempNxmHPpajNNUH5xc0LLLP5/s1600-h/3504(1).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZabcoVFbYT_rdV9ZdS-U9lxvR8IcKeLp4iAbS7TwmbYPNDc4bKAVSbaWXgmU3JdE7frOS3nKqI9iu8wakxV3y_f5CQ0dFdSEF7QiE_B2ZDapo3QY-crjzempNxmHPpajNNUH5xc0LLLP5/s400/3504(1).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755360935363570" /></a><br />Cesare Marchesini. Springtime in Tuscany – 2006, oil on canvas, 60x79cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Due to the mixture of bright colors in Aquilina Smareglia's work, mystery becomes exotic, with her images transporting us to distant bazaars and country weddings.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsDiUKVDEmEpKM_D9QeRGwFM-CaSyJHOqde4YSvy2qHeAbsqzD0tuT0z5IhNRjMyOxnQOSwnf891HvlzqF8F3JcS6ApmRQRDU3p83fjDvnH4-sms4jCGRikNQhfqK58LVatqaa6SAeBA47/s1600-h/3501(1).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsDiUKVDEmEpKM_D9QeRGwFM-CaSyJHOqde4YSvy2qHeAbsqzD0tuT0z5IhNRjMyOxnQOSwnf891HvlzqF8F3JcS6ApmRQRDU3p83fjDvnH4-sms4jCGRikNQhfqK58LVatqaa6SAeBA47/s400/3501(1).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755279330984930" /></a><br />Aquilina Smareglia. Hungarian Gipsy Wedding – 2005, acrylic on canvas, 41x50cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8MT7zbZ9xfZMbc6vKtfKEDEUhinBZZhM9K1t7bQXpNNQhs5k5I0VGZXE_7sYytw8EvyQfuV6307q5x5iLielqgHFlSdEvo-yblJ8wIKG6wuWpvTFt9KEXwTl4I9alV3oiG4J1_L1EKgjv/s1600-h/3500.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8MT7zbZ9xfZMbc6vKtfKEDEUhinBZZhM9K1t7bQXpNNQhs5k5I0VGZXE_7sYytw8EvyQfuV6307q5x5iLielqgHFlSdEvo-yblJ8wIKG6wuWpvTFt9KEXwTl4I9alV3oiG4J1_L1EKgjv/s400/3500.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755171956802514" /></a><br />Aquilina Smareglia. The Bazaar of Marakesh – 2006, acrylic on canvas, 40x50cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Guido Vedovato's paintings are filled with fantasy, characterized by the use of dark oranges and blues, and stylized figures wandering the gnarled landscape.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtu9Q7Y1E6dG8YOCh6QfWNvlgk11lK-7pj5d-nZwbfNVrKMBzTQlNbsAJSzgRH4tOyF910-2HSMRK3vcC9WPmC1cI1ZskObPGqbPestWEPp87K1uhhKm6eDkQlL2KfmpvG5N708-atHnWh/s1600-h/3210(3).jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtu9Q7Y1E6dG8YOCh6QfWNvlgk11lK-7pj5d-nZwbfNVrKMBzTQlNbsAJSzgRH4tOyF910-2HSMRK3vcC9WPmC1cI1ZskObPGqbPestWEPp87K1uhhKm6eDkQlL2KfmpvG5N708-atHnWh/s400/3210(3).jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755081762489282" /></a><br />Guido Vedovato. Romeo and Juliet – 2007, oil on canvas, 60x50cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">The paintings by Franco Mora, with their playful look, full bright colors and humoristic approach, return us to the joys of childhood.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS77XbVEXp9WLZRLz7ZO2hEEkysvgJ3ROhXY_Gg4Cea6WOSPxPCCxccSbK1tHF5hUdMqpEOpGllprfrqQYgjquSBj0XcvTwvVMX6rrbd_XDynlgPVbT4VDSrQBcI3U8QDzoJAukisTykB7/s1600-h/3047.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS77XbVEXp9WLZRLz7ZO2hEEkysvgJ3ROhXY_Gg4Cea6WOSPxPCCxccSbK1tHF5hUdMqpEOpGllprfrqQYgjquSBj0XcvTwvVMX6rrbd_XDynlgPVbT4VDSrQBcI3U8QDzoJAukisTykB7/s400/3047.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165755008748045234" /></a><br />Franco Mora. Everyone Arrives Home – 2007, acrylic on canvas, 50x60cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Alessandra Puppo's landscape of Mediterranean colors present small port cities crowded with people, well-dressed ladies and mustachioed gentlemen.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmVUF_P__MmlJonCPyRalY4N3h4itTRZ01-Iu1zS1GQjfzA3N3cve1tD85IzlcK4Plav0FzPA3nvqLdnFRNiOKuYis7f1-PSo6yxsOy2cKIPMq4WnQBbSpESvdf2HRNPGbV-NsuHwpO0tZ/s1600-h/3020.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmVUF_P__MmlJonCPyRalY4N3h4itTRZ01-Iu1zS1GQjfzA3N3cve1tD85IzlcK4Plav0FzPA3nvqLdnFRNiOKuYis7f1-PSo6yxsOy2cKIPMq4WnQBbSpESvdf2HRNPGbV-NsuHwpO0tZ/s400/3020.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165754905668830114" /></a><br />Alessandra Puppo. Fried Fish – 2007, oil on canvas, 50x70cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJamX60YuEupIEowEuUSRlBfY09h37X1ZZgY9h2E2SB22YsYJjaNQQcVG2valvRGINQ5gfjodVhxoPEf_mKhjiny5B3-a12qO9ToRpI5pmrRpVavtZuUYK1Dxg1slUCYJCq69fEywdaqWq/s1600-h/3017.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJamX60YuEupIEowEuUSRlBfY09h37X1ZZgY9h2E2SB22YsYJjaNQQcVG2valvRGINQ5gfjodVhxoPEf_mKhjiny5B3-a12qO9ToRpI5pmrRpVavtZuUYK1Dxg1slUCYJCq69fEywdaqWq/s400/3017.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165754824064451474" /></a><br />Alessandra Puppo. The Railway Station – 1981, oil on canvas, 40x50cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3C00beBvKQpfJjMIpuTU_4PAqFPy3Rd9hbIcKiyblzuH_sWCCffnm8QwaK-aicXUumNo5aANUMz1wLd4YA4l-g0HxYQbWLPGzev4jfFgiCdKv7_4kq19lnFSVZqCqLPAWBjYTn0Dw7wsv/s1600-h/3016.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3C00beBvKQpfJjMIpuTU_4PAqFPy3Rd9hbIcKiyblzuH_sWCCffnm8QwaK-aicXUumNo5aANUMz1wLd4YA4l-g0HxYQbWLPGzev4jfFgiCdKv7_4kq19lnFSVZqCqLPAWBjYTn0Dw7wsv/s400/3016.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165754510531838850" /></a><br />Alessandra Puppo. Autumn – 2006, oil on canvas, 50x40cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Giuliano Zoppi offers us close encounters with dukes and magicians in the pastoral twilight.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAw6zckGWvZok7zOJslTQ_QYP0iNMTuiexEuTQY11v27S6xgHsTr0Fdo6_aAhj_sA2EXRqPm5WlZPZ8ROK0AChdzLGpDzXw7p66t_L8Jz3hRIfSCh92ErgLxasndWO48MvENaash4ZiXC4/s1600-h/3008.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAw6zckGWvZok7zOJslTQ_QYP0iNMTuiexEuTQY11v27S6xgHsTr0Fdo6_aAhj_sA2EXRqPm5WlZPZ8ROK0AChdzLGpDzXw7p66t_L8Jz3hRIfSCh92ErgLxasndWO48MvENaash4ZiXC4/s400/3008.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165754394567721842" /></a><br />Giuliano Zoppi. The Entertainment Troop – 2005, oil on board, 29x23cm.<br /><br /><br /><span style="font-weight:bold;">Francesco Maiolo presents the evolution of the seasons by dimming the light in his landscapes: the small human figure is set alongside the twining roads amidst orange-brown trees of fall and the pink and white leaves of the blossoming spring.</span><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI52a86LzPoFg8u2MOaWdv7D4x75Ca1-4oXt7PZ_EmxkoBF3yQwGQJJmBcdV-0po8wJdne874qJzFrGFIE_F-9HsDGQ55m5vpL9NJlgtBW6Ms0cJhMpjE64_qRtzyRGjtmAWeKt21wqANl/s1600-h/3526.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI52a86LzPoFg8u2MOaWdv7D4x75Ca1-4oXt7PZ_EmxkoBF3yQwGQJJmBcdV-0po8wJdne874qJzFrGFIE_F-9HsDGQ55m5vpL9NJlgtBW6Ms0cJhMpjE64_qRtzyRGjtmAWeKt21wqANl/s400/3526.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166032948966671698" /></a><br />Francesco Maiolo. Road to Our Country Home – 2006, oil on board, 35x45cm.<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixi24FdwHcZcbE6Y3Wbqsa-AUqrC09azooQBPMamgyeaL9rafq4ufbzIs2Gh_Z8p68vLmpqj17gh01QRBRZKlZbetPkbg2j-BkISS2sydIfTmhd47VSRtXmuZRrhOJCbBL9E7aFvU-zhpa/s1600-h/3522.jpg"><img style="cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixi24FdwHcZcbE6Y3Wbqsa-AUqrC09azooQBPMamgyeaL9rafq4ufbzIs2Gh_Z8p68vLmpqj17gh01QRBRZKlZbetPkbg2j-BkISS2sydIfTmhd47VSRtXmuZRrhOJCbBL9E7aFvU-zhpa/s400/3522.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5166033533082223970" /></a><br />Francesco Maiolo. Tuscan Village – 2007, oil on board, 30x30cm.Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-53084608953786572762008-02-11T15:51:00.005+02:002008-02-14T01:29:47.481+02:00The Naïve Art of Croatia<span style="font-weight: bold;">very well-done slide show</span> <br />http://www.vigigallery.com/slide_show/small_bl.html<br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQDzvTQT0E378rDK93GHVhd5PZRm6VfgMjRhFCDSqPJG_9hIt_z0IRDcv_PFNakx-DQJexAfdZL-wTFAkvZPGp6b04CDab7mVM7KGM0V_4dIpFrsYFi_7EN0ApRsTY5HACxZjIKuquIgMb/s1600-h/Djed_Mraz_s_darovima.jpg"><img style="cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQDzvTQT0E378rDK93GHVhd5PZRm6VfgMjRhFCDSqPJG_9hIt_z0IRDcv_PFNakx-DQJexAfdZL-wTFAkvZPGp6b04CDab7mVM7KGM0V_4dIpFrsYFi_7EN0ApRsTY5HACxZjIKuquIgMb/s400/Djed_Mraz_s_darovima.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5165733293393396578" border="0"></a><br />Ivan GeneralicKhrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2402017475168459327.post-52120295571191998932008-02-11T11:43:00.005+02:002008-02-14T15:27:49.028+02:00наїв, примітив, народна іконаце блоґ про наївне та примітивне мистецтво, їх напрямки...нео-примітив тощо. <br />також виставлятиму частинами своє дослідження про сакральне мистецтво, а саме - народну ікону на склі (українську, польську, чеську, румунську...).<br /><br /><br /> Khrystyna Protsivhttp://www.blogger.com/profile/02336181437056862245noreply@blogger.com0